Revisione della pressione: Andrew Scott è divertente e di basso profilo in questo dramma sulla Seconda Guerra Mondiale

Non ero preparato per Pressione. Entrando nel dramma sulla Seconda Guerra Mondiale, con protagonisti Andrew Scott e Brendan Fraser, sapevo che si trattava del periodo che precede il D-Day. In quanto story, mi sono preparato per un dramma serio e rigido sui soldati e sulla crudeltà della guerra. E non è quello Pressione non riguarda queste cose. Piuttosto, adattato dall’omonima opera teatrale di David Haig del 2014, Pressione arriva da un punto di vista inaspettato nell’esplorazione della strategia di guerra.

Andrew Scott interpreta il capitano del gruppo James Stagg, un meteorologo scozzese della Royal Air Drive del Regno Unito, incaricato di aiutare il generale alleato americano Dwight D. Eisenhower (Brendan Fraser) a calcolare le previsioni per le spiagge della Normandia per il D-Day.

Ora, potresti pensare che il tempo e la guerra non sembrano un terreno fertile per le risate. Ma PressioneL’umorismo di nasce dallo scoppiettante conflitto culturale tra questo scozzese concreto e il generale americano nel disperato bisogno di una giornata di sole.

Pressione riguarda tanto la pressione sociale quanto il tempo e la guerra.

Pressione inizia con uno spargimento di sangue nel 1944. Prima che gli Alleati effettuassero la più grande invasione marittima della storia (nota anche come D-Day), ci fu un check noto come Operazione Tiger, che fallì miseramente. Pressione inizia subito dopo questo disastroso esercizio, in cui un giovane ragazzo in uniforme fissa il cielo con sguardo assente, il sangue che scorre attorno al suo corpo prono mentre la marea sale.

Su e giù per la spiaggia, c’è una corsa tra i sopravvissuti per aiutare i soldati che riescono a essere salvati. Eisenhower guarda, colpito, imprecando sottovoce. Con una scena breve ma brutale, il regista Anthony Maras, che ha adattato la sceneggiatura con il drammaturgo David Haig, ha succintamente stabilito la posta in gioco di vita o di morte nel pianificare un’invasione.

Sei settimane dopo, Eisenhower si trova in una remota tenuta di campagna piena di militari statunitensi e britannici, tutti intenzionati a lanciare il D-Day entro 72 ore. Il fatale fallimento dell’Operazione Tiger incombe su di lui, sia che venga sgridato da uno sfacciato feldmaresciallo britannico (Damian Lewis), blandito dal suo aiutante irlandese, Kay Summersby (Kerry Condon), o placato dal principale meteorologo americano, Irving Krick (Chris Messina).

Mentre l’energia di questi alleati spazia dal severo all’irritante, dal paziente all’energico, stanno tutti spingendo affinché il D-Day venga lanciato lunedì mattina. Poi, di venerdì, arriva Stagg, che avverte che forti tempeste potrebbero affondare il D-Day.

Presentato a casa sua nel bel mezzo di un intimo rituale mattutino, Stagg prepara la colazione per la moglie incinta (Tamsin Topolski), assicurandole gentilmente che ha tempo per questo po’ di intimità. È un uomo di poche parole e questo finirà per frustrare i suoi colleghi man mano che la pressione aumenta. Non appena raggiunge la tenuta, dà ordini bruschi. Sottolinea gli errori nel lavoro dei suoi uomini, respinge le direttive di un altro meteorologo ed è visibilmente irritato nel scoprire Summersby in il suo ufficio.

Per prendere in prestito dai actuality, Stagg non è qui per fare amicizia; è in missione. Come dentro Conclave, un’altra eccellente uscita di Focus Options, c’è un umorismo brillante che esplode quando questa ambientazione molto seria si scontra con risposte taglienti all’arroganza.

Krick è il contraltare di Stagg, un gentile americano che esegue letteralmente una canzone e una danza vivace (“Boogie Woogie Bugle Boy”) per divertire le sue truppe. Stagg, al contrario, chiede che il pianoforte venga portato by way of e, quando ne chiude il coperchio, colpisce letteralmente una nota brutta.

Laddove altri svengono per l’atteggiamento disinvolto di Krick, le storie altisonanti e le rivisitazioni della gloria professionale, Stagg si limita a fissarlo, sembrando risentito per la perdita di tempo. Più tardi, quando discute contro la previsione proposta da Krick di un bel tempo soleggiato, Stagg definisce categoricamente l’uomo “idiota”. E quando Krick si lamenta che Stagg lo sta insultando in faccia, Stagg risponde bruscamente: “Non ti sto insultando. Ti sto descrivendo”.

In questa spietata onestà, c’è un entusiasmante – e sì, divertente – rifiuto delle norme sociali. E forse anche l’emozione di essere così bravo nel tuo lavoro da non aver bisogno di un fascino offensivo per essere ascoltato.

Pressione è porno di competenza.

Andrew Scott e Chris Messina in “Pressione”.
Credito: Alex Bailey / Focus Options / STUDIOCANAL

Curiosità: sono la persona che ha introdotto questo po’ di slang Pressionesono gli uomini di punta. In un’intervista con Scott e Fraser, ho spiegato come Pressione mi ha ricordato la serie di successo di HBO Max Il Pitt, perché entrambi presentano persone così dedite al proprio lavoro e così abili in esso, che è profondamente – quasi orgasmico – soddisfacente da guardare.

Sebbene sia forte la tentazione di appiattire Eisenhower, Krick, Summersby e Stagg in simboli per renderli critiche più ampie degli atteggiamenti americani rispetto a quelli britannici, Pressione si scontra con tanta semplicità. Per prima cosa, Stagg è scozzese, Summersby è irlandese ed Eisenhower e Krick sono due rappresentazioni molto numerous della mascolinità americana. Il primo è un uomo alto e severo, ossessionato dai suoi fallimenti. L’altro è un eroe dinamico, sostenuto dalle sue vittorie e dal suo fascino.

Guardandoli due, si è tentati di pensare che Krick dia a Eisenhower le previsioni soleggiate per compiacerlo. Ma vista l’intensità di Messina di fronte a Stagg, è più facile credere che un soldato con così tante vittorie possa essere cieco di fronte alla propria potenziale sconfitta. Nessuna di queste persone è stupida, pigra o incompetente. Ma, come dichiara Stagg appena arrivato, è incredibilmente difficile determinare con certezza il tempo nel Nord Europa, con più di 24 ore di anticipo. Non importa quanto questi chief militari vogliano che la risposta sia qualcos’altro, Stagg non si piegherà alla certezza.

È qui che la tensione diventa soddisfacente e umana. Questa non è la battaglia di un uomo per farsi ascoltare in un regno dove è circondato da sciocchi. Pressione presenta le persone che sono le migliori in cosa Essi Fare. Combinando le loro forze, potremmo pensare che sia facile capire come il D-Day sia stato un successo, segnando un importante punto di svolta nella Seconda Guerra Mondiale. Ma Stagg, convinto e pacato, è come una montagna, inamovibile mentre ricorda loro che la natura, quella scienza, non può essere insultata o costretta a sottomettersi.

C’è un luccichio negli occhi di Eisenhower che ci ricorda il ragazzo morente sulla spiaggia senza bisogno di flashback. La posta in gioco è chiara. È elettrizzante vedere esseri umani determinati a fare la cosa giusta e difficile, mentre devono affrontare il fatto che non abbiamo il controllo del mondo come vorremmo. Quindi, chi prenderà la decisione difficile, restare o andare?

Andrew Scott è straordinario Pressione.

Andrew Scott e Kerry Condon in “Pressione”.
Credito: Alex Bailey / Focus Options / STUDIOCANAL

C’è un’incredibile moderazione nella efficiency di Scott che permette all’umorismo di risuonare senza sentirsi forzato. Non è che Stagg stia cercando di essere divertente o tagliente. Scott non fa l’occhiolino né sorride per suggerire che a Stagg piaccia insultare Krick (anche se chi potrebbe biasimarlo?).

Sia che accarezzi sua moglie o discuta la sua posizione contro l’ira imponente di Eisenhower, Stagg è un uomo che valorizza il tempo e la verità sopra ogni altra cosa, e quindi non sprecherà nulla del primo negando la seconda. Poiché il boogie woogie americano di Messina è sceneggiato come una dinamo impetuosa, Scott sopprime l’afa e la malizia che hanno reso i fan di Sacco di pulci E Sherlock impazzire. Tiene dentro l’angoscia palpitante che gli ha causato Tutti noi sconosciuti radioso nel suo dolore e nell’empatia ancorante di Luna Blu. Non interpreta nessuna delle battute pungenti come battute o letture. Risoluto e sobrio, è comunque avvincente, forse soprattutto perché le tendenze antisociali di Stagg infastidiscono coloro che lo circondano.

Maras distingue abilmente Stagg dai suoi coetanei con un tocco di colore. Complimenti a Maras e al suo direttore della fotografia Jamie D. Ramsay per aver rifiutato l’ossessione contemporanea per le tavolozze desaturate. In Pressione, una ricca saturazione conferisce profondità alle stanze beautify piene di soldati in marrone, kaki e altro marrone. La carne può arrossire per la frustrazione. Ma soprattutto, Stagg, in una fresca camicia blu, è visivamente in opposizione alla truppa di marrone che lo circonda. Anche in una foto di gruppo, anche con la schiena girata, questa semplice scelta di abbracciare il colore e la scelta semplice della costumista Liza Bracey, lo fanno risaltare. Forse per ricordarci come si sente solo in questa lotta. O forse, tolta dalla giacca nei momenti di forte stress, questa camicia blu ha lo scopo di ricordarci che queste icone della storia sono anche solo uomini, tanto imperfetti e paurosi quanto venerati e coraggiosi.

Creato con cura e grande umanità, Pressione esplora il duro lavoro, l’intensa cooperazione e la complicata danza sociale della guerra, in un modo illuminante e divertente. Maras è rispettoso senza mai cadere in preda advert una venerazione pietrosa che renderebbe i suoi personaggi statue invece che persone. Fraser è impegnato e opportunamente severo come Eisenhower. Condon bilancia calore e chiarezza come intermediario tra Eisenhower e Stagg. Messina è deliziosamente viscida. Insieme a Scott, creano ritratti che non sembrano rigidi, ma sono pulsanti, preziosi e vivi.

Pressione è un cinema eccezionale, spinto dalla passione, dall’intelletto e dallo spirito. Non trascurarlo.

Pressione debutta nelle sale il 29 maggio.