L’industria musicale rischia di diventare un luogo sempre più ostile per gli artisti della classe operaia, hanno affermato Tinie Tempah e Skye Newman agli Ivor Novello Awards.
Senza il lavoro per salvare i piccoli locali musicali che fungono da culle per le scene musicali nascenti, e senza sforzi specifici per trovare e promuovere talenti provenienti da contesti diversi, è probabile che l’industria si perda la prossima grande novità, hanno sostenuto.
“Se non ci sono diversi tipi di scene in various parti del paese, allora ovviamente la tua industria musicale non è rappresentativa”, ha detto Tempah al Guardian sul tappeto rosso per gli Ivor Novellos, che premiano l’eccellenza nella scrittura di canzoni britannica e irlandese.
Newman, cresciuto in quartieri popolari nel sud-est di Londra e dintorni, sostiene che nell’industria manca spazio per gli artisti della classe operaia. “È solo una di quelle cose, è questo mondo. Capisco che ci vogliono un sacco di soldi per fare questo lavoro, e le persone non se ne rendono conto. Ci vuole una squadra e costa molto, quindi capisco perché è più difficile per noi.
“Ma questa non è una cosa giusta, e dovrebbero essere implementate più cose per aiutare le persone come noi: più programmi per trovare talenti in luoghi in cui hanno difficoltà e ne hanno bisogno. Perché alla wonderful, ne abbiamo bisogno. Ne abbiamo bisogno. Questo mi ha cambiato la vita.”
Newman ha parlato con passione in passato di voler abbassare la soglia per le persone che provengono da un background simile al suo. A febbraio aveva detto al Guardian: “Potrebbero esserci molto più amore ed educazione nelle persone che hanno di meno perché c’è così tanta conoscenza in quei posti; c’è così tanto talento ma non hanno le stesse opportunità”.
Negli ultimi mesi Tempah è emerso come un sostenitore dei locali musicali più piccoli. Ha lavorato, tra gli altri, alla campagna Save Our Scene. “Stiamo quasi perdendo un po’ del nostro comfortable energy. Se pensi a questa piccola isola e a quanta musica abbiamo contribuito al mondo intero, è pazzesco”, ha detto.
“Tutti questi piccoli locali hanno creato un modo per far sbocciare, sviluppare e sbocciare i semi. Immagina come un talento, essere in grado di andare in tour, fare le tue 10.000 ore, fare i tuoi errori, confondere i tuoi testi, essere fischiato, essere acclamato. È quasi come un campo di allenamento. E se non l’avessi mai avuto come artista, probabilmente non sarei qui oggi.”
Senza la piattaforma fornita dalle sedi più piccole, ha affermato Tempah, l’industria rischia di diventare meno rappresentativa. “La crema salirà sempre in cima. E quindi penso che artisti con background diversi si troveranno in cima all’albero esibendosi nei luoghi più grandi del paese.
“Tuttavia… le scene tipicamente emergono da tradition various, in particolare dal grime. Ovviamente, il grime è per tutti, ma è prevalentemente musica nera… Ogni 10 anni il Regno Unito viene riconosciuto per aver portato in primo piano una nuova scena dall’underground. E sento che al momento ci manca qualcosa in questo senso. E penso che sia il risultato di ciò che sta accadendo ora con i nostri locali.”
