Se aggiungiamo una svolta a sangue freddo, “Sinners” è ora il più grande perdente nella storia degli Oscar, cedendo 12 delle sue 16 nomination da document advert altri movie. Ma Ryan Coogler ha comunque vinto la serata.
Tra un altro anno, avrei potuto dire che i “Sinners” hanno perso contro “rivali” o “concorrenti”. Ma domenica chiunque avesse un ego è stato schiaffeggiato sul naso. Il miglior attore dell’anno scorso, Adrien Brody, ha fatto ammenda per aver lanciato una gomma da masticare a sua moglie ingoiandone un nuovo batuffolo (e il suo orgoglio). Nel frattempo, l’aspirante più assetato di quest’anno, Timothée Chalamet, si è seduto in prima fila e ha preso coraggiosamente i suoi grumi come unico contendente che è stato ripetutamente arrostito, inclusa una gag imbarazzante quando la band ha tirato fuori un “bum drum” in stile “Marty Supreme” che ha sostituito la sua sculacciata pubblica.
Lo stato d’animo dominante period la gratitudine. I vincitori sono andati oltre il semplice fatto di spuntare un elenco di nomi scarabocchiati frettolosamente per ringraziare intere categorie di persone: donne, antenati, coreani, pubblico. Coogler è stato l’ambasciatore delle vibrazioni generose, mostrando ai suoi colleghi il cartello dell’ASL per “Ti amo” e presentando un fronte unito con l’altra figura dominante della serata, Paul Thomas Anderson di “Una battaglia dopo l’altra”, suggerendo che è meno importante quale movie di qualità vince piuttosto che più movie di qualità vengano realizzati in primo luogo.
Una delle tante cose che ammiro di “Sinners” è il riconoscimento che artisti, sognatori e visionari come Coogler devono ancora esistere all’interno di un sistema con cui potrebbero non essere d’accordo, forse addirittura odiare. I gemelli identici di Michael B. Jordan, Smoke e Stack, hanno i “soldi da uomini adulti” per acquistare l’intera proprietà del loro juke-joint. Ma i soldi dei fratelli finiscono direttamente nelle tasche del Gran Drago del Klu Klux Klan, che molto probabilmente li spende per i proiettili con cui intende ucciderli domattina.
Limitato a poche miglia quadrate del Mississippi del 1932, il movie di Coogler che rivoluziona il genere copre una quantità sorprendente di temi: sesso, razza, mostri, dolore, ambizione, spiritualità, sacrificio, libertà e comunità. Eppure quasi ogni scena riguarda anche i soldi. Il denaro è il motivo per cui Smoke e Stack fuggono da Chicago per nascondersi nel sud e perché Sammie di Miles Caton si sveglia all’alba per raccogliere la sua quota giornaliera di cotone. Il denaro fa linciare il buon amico di Delta Slim e costringe Grace e Bo Chow (Li Jun Li e Yao) a gestire due negozi di alimentari separati sui lati opposti della stessa strada.
Alcune delle migliori scene di “Sinners” coinvolgono personaggi che negoziano il valore della loro energia creativa, dal dipingere un’insegna al suonare a un concerto, o semplicemente vendere a qualcuno il proprio tempo, come quando Stack insegna all’adolescente che guarda il suo camion a non accontentarsi di meno del suo valore. Allo stesso modo, Coogler ha fatto i conti sulla sua carriera e ha calcolato quello che ha definito il “ripido prezzo” del suo successo, inclusa la scomparsa della morte del suo prozio James, il parente che lo ha introdotto al blues del Delta del Mississippi, perché period through a girare “Creed”.
Coogler non si lamenta. Sa che il problema è un po’ di crepacuore, non diverso da come ha dedicato oltre un decennio della sua vita al lancio dei franchise di “Creed” e “Black Panther” che appartengono agli studi che lo hanno assunto. Ma sa anche che i 2 miliardi di dollari guadagnati da quei successi gli hanno dato il potere di realizzare, e un giorno possedere, “Sinners”, e che tutti questi anni in cui è stato pazientemente un uomo della compagnia sono stati un investimento non solo in se stesso, ma in tutti gli altri attori e membri della troupe che sta crescendo con lui.
Come alludeva il conduttore Conan O’Brien nel suo monologo di apertura, Coogler rifiutò di iscriversi all’Academy of Movement Image Arts and Sciences 10 anni fa, spiegando a l’Hollywood Reporter che “Se farò parte di organizzazioni, saranno sindacati, dove stiamo cercando di capire come prenderci cura delle rispettive famiglie”. Inoltre, ha continuato Coogler, ama i movie e semplicemente non vuole classificarli o “acquistare questo contro quello”.
Nonostante il rifiuto da parte di Coogler della premessa fondamentale della serata, il pubblico si è alzato in piedi quando “Sinners” ha vinto i suoi quattro premi per la colonna sonora, la fotografia, la sceneggiatura originale e l’attore protagonista. Coogler è scattato più velocemente di tutti quando Autumn Durald Arkapaw è diventata la prima direttrice della fotografia donna a vincere un Oscar, dimostrando che intendeva davvero quelle parole sul prendersi cura delle rispettive famiglie correndo lungo il corridoio e tornando indietro per caricare suo figlio Aidan sulle sue spalle e portare il ragazzo più vicino al momento storico di sua madre.
L’altro adorabile omaggio alla maestria di Arkapaw è arrivato quando gli Oscar hanno riproposto la sequenza musicale centrale di “Sinners” più o meno esattamente come ha fatto lei, facendo girare una telecamera attraverso l’esibizione sul palco di “I Lied to You”. Intelligentemente, il regista dello spettacolo ha posizionato un’altra telecamera sul retro del Dolby Theatre per assistere all’ennesima standing ovation per la sua celebrazione dell’influenza del blues sul rock, sul funk e sull’hip-hop e, per estensione, anche su “KPop Demon Hunters” che ha finito per battere quel numero come miglior canzone.
Il compositore di “Sinners” Ludwig Göransson ha chiuso il cerchio di quell’ispirazione catalitica quando ha accettato l’Oscar e ha ripercorso come l’acquisto da parte di suo padre di un album di John Lee Hooker in Svezia lo abbia ispirato a prendere in mano una chitarra e alla high-quality abbia portato alla sua collaborazione di lunga information con Coogler. (A proposito di legami familiari, ecco un fatto divertente: Coogler ha officiato il matrimonio di Göransson.)
Totale dei premi a parte, domenica sera sembrava che Coogler – e per estensione, i suoi collaboratori, in particolare sua moglie e produttrice Zinzi, che notoriamente sborsò 300 dollari per la sua copia del software program di sceneggiatura Remaining Draft quando erano al faculty – avessero un’thought di come unire le esigenze spesso contrastanti di Hollywood di fare soldi e creare arte (e forse non è nemmeno così difficile).
Quando i diritti di “Sinners” gli torneranno nel 2050, le sue 16 nomination agli Oscar potrebbero ancora non essere seconde a nessuno, una lezione magistrale su come trionfare nella sconfitta.
