Wche tu ami o odi il franchise di Scream, è difficile in questa fase non rispettarlo almeno. Anche senza l’asticella sotterranea imposta da altri pigri sequel slasher (stalk, stab, Repeat, yawn) è una serie che esiste ormai da 30 anni e si è posta il compito di estendere una narrazione in corso di cleaning soap follemente contorta, trovando nuovi modi per commentare il genere horror e facendo appello a una generazione più esperta di fan più giovani (il sesto movie è riuscito a ottenere il maggior incasso negli Stati Uniti). Anche se nulla ha rivaleggiato con l’originale del 1996, è ancora difficile sostenere che ci sia stata una Cattivo Nel movie Scream, anche nei momenti meno efficaci del franchise, c’è stato un brusio di impegno ed energia.
La corsa continua, anche se forse con più be aware del solito, con Scream 7, un nuovo capitolo frammentario e discretamente divertente che zoppica sullo schermo con le ferite in mostra. Il piano originale period quello di continuare la storia delle sorelle Carpenter, introdotta nel rilancio di successo del 2022, ma dopo il vergognoso licenziamento della star Melissa Barrera che ha osato dichiararsi anti-genocidio, si è tornati al tavolo da disegno. Detto tavolo da disegno period quindi solo un colpo alla testa di Neve Campbell, l’originale regina di Scream, e un mucchio di simboli del dollaro accanto advert esso poiché l’attore aveva giustamente rifiutato il sesto movie per quella che secondo lei period un’offerta lowball. Circa sette milioni di ragioni per rientrare in seguito (secondo rapporti) e lei è di nuovo in primo piano e al centro, insieme a tanti divertenti “perché non eri a New York?” riferimenti e con alcuni vecchi amici familiari e confusi.
Il controllo della serie è stato restituito a Kevin Williamson, che ha scritto il movie originale insieme al secondo e al quarto, orgogliosamente in grado di rivendicare i migliori tre movie dell’intero franchise con il grande aiuto di Wes Craven. Sta co-scrivendo e dirigendo qui (il suo primo movie come regista dalla commedia oscura del 1999 Instructing Mrs Tingle) e alla coppia si unisce il ritorno di Courtney Cox e l’anticipazione di alcuni cameo di fan service di personaggi che pensavamo fossero morti. Anche per una serie che si è vantata delle sciocche rivelazioni di Scooby Doo, la presunta suspense del movie è in attesa di vedere quanto diventeranno sciocche le cose…
Dopo un’apertura effettivamente tesa e coreografata in modo promettente che vede una vera coppia di turisti del crimine commettere l’errore di affittare su AirBnb la famigerata casa di Stu Macher dell’originale, torniamo con Sidney mentre cerca di crearsi una nuova vita senza assassini. La sua figlia maggiore Tatum (Isabel Might dell’universo di Yellowstone, che interpreta la 17enne, il che mette in discussione la sequenza temporale dato che il quarto è stato realizzato nel 2011) è curiosa riguardo al passato di sua madre e anche se, come spiega Sidney, non è solo on-line ma sullo schermo nei movie Stab, c’è una distanza tra i due, un divario tra ciò che è noto e ciò di cui si parla. Non ci vuole molto perché il passato di Sidney la raggiunga ancora una volta mentre inizia una sanguinosa follia omicida, potenzialmente orchestrata da qualcuno ritenuto morto. Anche se c’è un interesse locale per il suo perverso tipo di celebrità, a questo punto, se Sidney dovesse trasferirsi nella tua città, saresti perdonato per averla cacciata through con i forconi.
Nonostante sia il padre non solo del franchise ma anche del sottogenere horror autoreferenziale e autoparodiante, Williamson ha scelto di non fornire al movie alcun meta commento più ampio. Anche il sesto capitolo è stato più leggero a questo riguardo, riportando la giocosa interpretazione della cultura dei fanboy on-line del quinto movie, ma concentrandosi principalmente su una narrativa di vendetta più semplice. Ci è stato preso in giro con una campagna venduta con una rivelazione in stile “tutto ha portato a questo” (è stato commercializzato come l’Urlo finale anche se chiaramente non lo sarà) ma il finale ha un goffo disordine inventato sul momento che non sembra che questo fosse un grande piano fin dall’inizio. È difficile spiegare esattamente quali fossero i miei problemi con la spiegazione squilibrata “quindi questo è il motivo per cui lo sto facendo” senza entrare nel territorio degli spoiler, ma ciò che è frustrante è che lì È qualcosa di concettualmente interessante nel ragionamento che parla in modo intelligente di questioni più grandi di questo movie, ma semplicemente non è gestito in modo così astuto come ci si aspetterebbe da qualcuno come Williamson, che sembra un po’ perso nel territorio che conosceva così bene.
Il ragazzo che una volta period in grado di definire il linguaggio adolescenziale del grande e piccolo schermo per un’epoca – eccessivamente prolisso ma spiritoso e, all’epoca, veramente cool – non è in grado di catturare il suono o l’atmosfera di una nuova generazione, le ultime reclute adolescenti sono tutte un po’ troppo insipide per essere registrate. È significativo che il movie prenda davvero il sopravvento solo quando il giornalista assetato di fama di Cox ritorna con i gemelli sopravvissuti, molto pugnalati, interpretati da Mason Gooding e Jasmin Savoy-Brown (il loro ingresso è uno dei pochi capolavori degni di applausi del movie). Sono tutti in grado di trovare il giusto tono leggero e l’energia scattante necessaria per un movie di Scream, ma Williamson, insieme allo scrittore Man Busick, spesso fatica a destreggiarsi tra il nuovo e il vecchio con troppi piatti rotanti che spesso dimentica quali stanno ancora girando e perché. Per fortuna a Campbell e Cox viene concesso di fare di più e il movie dà alla loro complicata amicizia legata al trauma un arco narrativo interessante, anche se sottoscritto. Ci sono anche alcune uccisioni ingegnosamente sgradevoli (l’affermazione di Williams secondo cui questo sarebbe un Scream meno violento sembra un errore di direzione) ma nonostante tutti i richiami, il gioco nostalgico più efficace finisce per essere il ritorno del compositore originale Marco Beltrami la cui colonna sonora travolgente, se ampiamente riutilizzata, ha un vero effetto pelle d’oca.
Il problema con i movie di Scream è che mentre l’asticella potrebbe essere bassa al di fuori del franchise non solo per un settimo slasher ma per un settimo di qualsiasi cosa, l’asticella al suo interno, per un sequel di Scream, è molto più alta. C’è Appena abbastanza qui per mostrare segni di vita (con il tracciamento che suggerisce un’enorme apertura, Scream 8 è inevitabile) ma Williamson spesso si sente come se stesse calpestando l’acqua quando dovrebbe prelevare sangue.
