Bai tempi d’oro della sua commedia in studio degli anni 2000, ci sarebbe stato qualcosa di commercialmente interessante in un movie che offriva due Vince Vaughn al prezzo di uno. In quel periodo, avrebbe avuto un’ampia uscita nelle sale e probabilmente un notevole successo sulla scia di successi come Dodgeball, Marriage ceremony Crashers e The Break-Up. Ma arriviamo al 2026 e la commedia d’azione dal titolo estenuante Mike & Nick & Nick & Alice è una prospettiva molto più traballante, un attore drasticamente meno commerciabile in un genere indebolito che ora è quasi esclusivamente solo in streaming.
Non aiuta il fatto che arrivi dopo un anno pieno di altri attori che hanno svolto il doppio compito – Robert Pattinson in Topolino 17, Dylan O’Brien in Twinless, Robert De Niro in Alto Knights, Elle Fanning in Predator: Badlands, Theo James in The Monkey e il premio Oscar Michael B Jordan in Sinners – e quella che poteva sembrare una proposta di vendita unica ora sembra ancora più o meno la stessa. Il movie, che è stato recentemente presentato in anteprima al SXSW e ora sta arrivando rapidamente su Hulu/Disney+, è la definizione stessa di più o meno lo stesso, una zuppa insapore di battute molli e gocce di in the past che assomiglia a qualsiasi altra commedia d’azione guidata da star che è già stata proiettata due volte su uno streamer negli ultimi tempi.
Il genere è diventato lo normal da utilizzare direttamente sullo smartphone in quanto teoricamente offre qualcosa per tutti – azione, risate, volti riconoscibili, solitamente romanticismo – ma ciò che avrebbe dovuto andare giù facilmente ha iniziato a diventare sempre più difficile da digerire. Anche con aspettative realisticamente basse, c’è stata una carenza di divertimento genuino e non forzato, le unioni troppo visibili per non notarle e la mancanza di sforzo troppo frustrante per essere ignorata. Il tentativo dello sceneggiatore e regista BenDavid Grabinski potrebbe aggiungere un elemento fantascientifico al combine, ma per il resto è indistinguibile dal resto.
Quell’ingrediente in più è il viaggio nel tempo, che spiega come il gangster Nick (Vaughn) si sia raddoppiato, utilizzando un aggeggio creato dall’ex (Ben Schwartz) di sua moglie Alice (Eiza Gonzalez), che ha una relazione con il suo collega criminale Mike (James Marsden). Nick è tornato indietro di sei mesi fino alla notte in cui Mike viene ucciso dopo essere stato incastrato per essere un topo, e Nick deve cercare di lavorare con se stesso per mantenere Mike in vita.
Da quel momento in poi è tutto più o meno come previsto, una lista di controllo spuntata roboticamente da un’altra sequenza d’azione con la colonna sonora di un’improbabile canzone pop degli anni ’80 (Sheena Easton che segue Bonnie Tyler di Prepared or Not 2) a un canto con tutti i personaggi sul deck (Do not Look Again in Anger con entrambi i Vaughn) fino a, in modo più noioso, battute veloci su argomenti che non si direbbero. tipicamente aspettarsi da personaggi con le pistole al fianco (caramelle senza zucchero, disfunzione erettile e vescica di gatto, ecc.). Quentin Tarantino ha influenzato così tanti cineasti in così tanti modi, la maggior parte dei quali sono peggiorati con il tempo, ma è più comunemente visto in questo specifico tipo di avanti e indietro che ha padroneggiato più di tre decenni fa in Le Iene e Pulp Fiction. Ma anche allora, si rese conto che il semplice atto di una discussione così inaspettata non period abbastanza divertente di per sé, qualcosa che molti, molti, molti scrittori sulla sua scia non sono riusciti a cogliere. Grabinski fa molto affidamento su di esso qui, ma a parte un’analisi divertente e schietta e dettagliata di Una mamma per amica, è tutto troppo disinvolto e sottosviluppato per avere un effetto.
È una commedia d’azione fantascientifica che termina con la commedia, ma il problema cruciale con le battute di Grabinski è che, nonostante siano insistentemente ininterrotte, sono quasi del tutto poco divertenti (“Lascia che ti dica una cosa, stupido Tony, sei un fottuto idiota!” period una delle tante battute degne di lamento). Anche quando si immerge maggiormente nell’azione, è anche assemblato senza alcun vero stile o personalità, con uno strano dispiegamento di alcuni goffi trucchi sulla velocità dei fotogrammi e un uso davvero estenuante, e spesso profondamente imbarazzante, di canzoni ovvie (sparatoria impostate sia su Block Rockin’ Beats che su The Boys are Again in City). È tutto incredibilmente datato ma mai in un modo divertente e di ritorno al passato, trasportandoci indietro in un multiplex degli anni 2000. È troppo goffamente impegnativo nei suoi tentativi di essere disinvolto e disinvolto, e anche se Vaughn, Marsden e Gonzalez sono ben attrezzati per il lavoro, non c’è niente che possano fare per distrarci da ciò che Grabinski semplicemente non può. Un movie come questo non dovrebbe essere così difficile da apprezzare.
