Il “Progetto Ave Maria” ha dato al mondo un alieno senza volto, eppure si sente più vivo degli altri. Rocky non è mai stato progettato del tutto. È stato scoperto. Da qualche parte tra le pagine del romanzo di Andy Weir e i set di “Venture Hail Mary”, una creatura rock a cinque arti e senza volto con l’energia di un colibrì e le mani del jazz è diventata uno dei personaggi di fantascienza più avvincenti dal punto di vista emotivo del cinema recente. Ciò che rende notevole questo risultato non è la tecnologia dietro di lui, per quanto impressionante sia. È il fatto che il pubblico prova sinceramente qualcosa per una creatura che non ha alcun volto.Ecco come Rocky è passato dalle parole su una pagina a uno dei personaggi alieni più memorabili che il genere abbia visto negli ultimi anni.
L’errore che ha plasmato l’intera personalità di Rocky
Secondo il NY Instances, il tratto distintivo di Rocky, la sua personalità irrequieta ed energica, non ha mai fatto parte di un progetto calcolato. Tutto è iniziato con un malinteso. Quando il burattinaio e doppiatore James Ortiz lesse per la prima volta il romanzo di Weir, interpretò in modo errato un dettaglio chiave. Credeva che il tempo sul pianeta natale di Rocky, Erid, scorresse più velocemente che sulla Terra. Questo presupposto ha immediatamente informato il modo in cui si è avvicinato al personaggio.Ortiz ha detto: “Come attore, ho pensato, ‘Oh mio Dio, che bella informazione, questo è il suo metronomo interno, questo è il suo cuore, la sua piccola energia da colibrì.'”Per mesi, Ortiz ha eseguito Rocky con quel ritmo rapido e nervoso in mente. Solo più tardi si rese conto della verità. Un secondo Eridiano è in realtà più lento di un secondo terrestre. A quel punto, però, period successo qualcosa di inaspettato. L’errore ha funzionato.“Advert un certo punto, ho pensato, ‘Beh, Andy, sarà solo ansioso, okay?'” Ha ricordato Ortiz.Quell’energia ansiosa, simile a quella di un colibrì, è diventata centrale nel fascino di Rocky e, in definitiva, nella sua identità.
Progettare a alieno senza volto puoi davvero sentire
Tradurre Rocky dalla pagina allo schermo non sarebbe mai stato semplice. Nel libro, è descritto come una creatura simile a una roccia con cinque arti e senza volto. Difficilmente il design più semplice da rendere emotivamente coinvolgente.I registi Phil Lord e Christopher Miller erano determinati a rimanere fedeli al materiale originale pur mantenendo Rocky accessibile al pubblico. Si appoggiavano a sottili segnali visivi. Sul corpo di Rocky furono impressi dei segni scolpiti, “tatuaggi” eridiani, ciascuno immaginato con un significato, da uno stemma di famiglia a qualcosa che somigliava a una fede nuziale. L’concept period quella di dare agli spettatori qualcosa da leggere, anche senza i tradizionali tratti del viso.Lord ha spiegato: “Abbiamo pensato: ‘Diamo al pubblico lo stesso aiuto per immaginare una persona su questa parete rocciosa, un po’ come si guarda quello che un tempo period l’Uomo della Montagna nel New Hampshire prima che cadesse. Potresti immaginare una faccia lì. Continuavamo a dire: ‘Questo lato è il lato scontroso, questo è il lato aperto.'”Questo approccio ha contribuito a trasformare un alieno senza volto in un personaggio con cui il pubblico poteva connettersi emotivamente.
Constructing Rocky: pupazzo, animatronic e tutto il resto
Fin dall’inizio, i filmmaker hanno avuto ben chiara una cosa. Rocky aveva bisogno di esistere fisicamente sul set.Invece di affidarsi interamente alla CGI, la squadra ha optato per un approccio ibrido che combinasse il pratico teatro di figura con gli effetti visivi. Il supervisore degli effetti delle creature Neal Scanlan e il suo crew hanno sviluppato più versioni di Rocky. L’obiettivo period semplice: dare a Ryan Gosling qualcosa di reale contro cui agire.Il supervisore della produzione degli effetti visivi Paul Lambert ha dichiarato: “Verso la advantageous del movie, come quando guardavamo le sequenze, tutti noi abbiamo detto la stessa cosa: ‘Non riesco a ricordare se questo è un pupazzo o CG. Period solo una testimonianza dell’incontro dei due mondi.'”Ortiz gestiva Rocky con una squadra di burattinai, soprannominati i “Rocketeers”, che controllavano i suoi molteplici arti. Nascosti sotto il set attraverso aperture sul pavimento sapientemente progettate, hanno contribuito a dare vita all’alieno in tempo reale. “Praticamente lo sto quasi abbracciando al petto”, ha detto Ortiz.
Trovare il movimento e la voce di Rocky
Senza volto, le emozioni di Rocky dovevano manifestarsi in altri modi. Ortiz fece attenzione a non farlo sentire troppo simile a un insetto o inquietante. “Questa sorta di movimento del viso da uccello è diventato il linguaggio per comunicare i suoi sentimenti”, ha detto.La sua voce ha seguito un percorso altrettanto organico. Mentre il libro descrive Rocky che comunica attraverso toni musicali, il movie ha sperimentato molteplici approcci prima di optare per qualcosa di più semplice. Il regista Miller ha detto: “Abbiamo sperimentato con voci numerous, ma quello che alla advantageous ha avuto più successo è stato fondamentalmente che James fosse James”, creando una voce che sembrava allo stesso tempo aliena e stranamente familiare.
Portare l’emozione in movimento
Quando Rocky è passato alle sequenze completamente digitali, la responsabilità è passata al crew di animazione di Framestore, compreso l’animatore Arslan Elver.Secondo il NY Instances, ciò che scoprirono presto fu che la chiarezza emotiva di Rocky dipendeva interamente da come si muoveva. “Una cosa che abbiamo notato molto rapidamente è che le sue emozioni arrivano attraverso il movimento”, ha detto Elver. Ogni gesto è stato attentamente considerato. Il modo in cui usava le sue membra, il ritmo dei suoi movimenti, persino le sue iconiche “mani jazz” erano progettate per trasmettere specifici battiti emotivi.
Scegliere il associate di scena perfetto per Ryan Papera
Prima ancora che la versione finale di Rocky fosse completata, i realizzatori hanno iniziato a cercare l’attore giusto per dargli vita. Ortiz si è distinto subito, non solo per la sua bravura tecnica, ma per la sua alchimia con Ryan Gosling.Miller ha detto: “Aveva questa straordinaria alchimia con Ryan durante la lettura, e aveva questa sicurezza nel mettere Ryan alle calcagna. Si poteva vedere che period Rocky fin dall’inizio”.Alla advantageous, ciò che fa funzionare Rocky non è solo la tecnologia o il design, ma le prestazioni.A partire dal fatto frainteso che ha influenzato il suo personaggio, fino all’attenzione ai dettagli nella miscela di burattini e animazione, ogni parte della creazione di Rocky è stata motivata da uno scopo: far provare qualcosa al pubblico.
