“È un pronome”, è tutto ciò che Niharika Konidela dirà ridendo quando le verrà chiesto del titolo del suo secondo lungometraggio in telugu, RaaKaaSaa, in uscita il 3 aprile. La commedia fantasy diretta da Manasa Sharma, con Sangeeth Shobhan e Nayan Sarika, rappresenta un cambiamento di genere rispetto al suo movie precedente Comitato Kurrolluun dramma di formazione nostalgico ed emozionante che esplorava le amicizie maschili tra le equazioni di casta.
Quando ci incontriamo per questa intervista a Hyderabad, Niharika considera questo cambiamento e cube: “È un riflesso del modo in cui guardo movie di genere diverso. Quando Yadu Vamsi si è rivolto alla nostra casa di produzione con Comitato Kurrollula sceneggiatura circolava nell’industria da quattro anni”. All’epoca aveva prodotto serie internet e non si period ancora avventurata nei lungometraggi. “Mi è piaciuta la storia e ho pensato che questo fosse il tipo di movie che mi sarebbe piaciuto vedere al cinema, quindi ho deciso di produrlo.” Comitato Kurrollu è stato acclamato dalla critica ed è diventato uno dei successi a sorpresa del 2024.
Ben presto, la sua squadra ha ricevuto numerous storie di formazione rurale. “C’erano dai 30 ai 40 tiri”, ricorda. Niharika non voleva produrre un altro movie in una zona simile.
Manasa Sharma, che aveva lavorato a serie come Vita da panchina E Storia della famiglia Oka Chinnache Niharika aveva prodotto, proponeva una commedia fantasy. “Manasa sa mantenere la faccia seria e fare le battute più esilaranti. Sangeeth Shobhan period già a bordo. Se avessi detto di no, avrebbero potuto rivolgersi advert altri produttori.”
Un decennio dalla prima serie internet in telugu
Alla high-quality del 2025, Niharika ha completato un decennio dalla sua prima produzione: Muddapappu Avakaila prima serie internet in telugu. Gli OTT dovevano ancora inserirsi e questa serie è stata trasmessa in streaming su YouTube. Ricorda di essere stata entusiasta di esplorare un nuovo territorio quando aveva 21 anni.
La mossa ha anche contribuito a eludere le aspettative derivanti dalla sua eredità: è la figlia dell’attore Nagendra Babu ed è cresciuta guardando i movie dei suoi zii Chiranjeevi e Pawan Kalyan. Niharika cube che la sua non è stata una mossa calcolata. “Mi piacevano l’concept e i personaggi. Lo sapevamo Muddapappu Avakai non funzionerebbe come lungometraggio. YouTube period una piattaforma popolare per cortometraggi e in hindi, TVF e altri pubblicavano contenuti interessanti. Abbiamo pensato che sarebbe stato interessante fare qualcosa in Telugu”.
Storia dietro il nome
La casa di produzione di Niharika, Pink Elephant Footage, ha preso il nome dalla sua passione per gli elefanti fin dall’infanzia. “Piuttosto che temere le loro enormi dimensioni, ne ero innamorata”, cube. Il colore rosa ha aggiunto un tocco estetico.
Niharika all’epoca conduceva uno spettacolo televisivo e utilizzava parte dei suoi guadagni per produrre e recitare Muddapappu Avakai (ora in streaming su Zee5). Da allora, ha prodotto numerous serie per YouTube e piattaforme OTT, e ha recitato in alcune di esse. Ha anche recitato in alcuni lungometraggi telugu e tamil.
Non tutto è stato accolto calorosamente. “Tutto ciò che non ha funzionato è stato un apprendimento”, afferma Niharika. È orgogliosa di provare a spingersi oltre con alcune serie. “In uno di essi, abbiamo provato un formato interattivo in cui gli spettatori possono scegliere come desiderano che la storia proceda premendo alcune opzioni sui loro telefoni.”

Niharika e Manasa Sharma | Credito fotografico: accordo speciale
Riconosce sia i suoi privilegi che i suoi limiti. “Non devo agire per mettere il cibo sulla mia tavola ed è un privilegio; quindi sono selettivo. Mi sono reso conto che ho un controllo migliore su come un progetto si forma come produttore. Quando recito nella produzione di qualcun altro, non posso esagerare e condividere le mie idee sulla commercializzazione del movie o sulla scelta della information di uscita. Sarebbe ingiusto.”
Una piattaforma per i nuovi registi
Come produttore, Niharika ha lavorato principalmente con registi esordienti o emergenti. Il suo metodo è stato quello di ascoltare attentamente il modo in cui i nuovi registi aspirano a raccontare le loro storie. “Ho un buon group di produzione e facciamo molta pre-produzione. Valutiamo se il regista può tradurre una sceneggiatura interessante in uno spettacolo o un movie avvincente. Una volta che collaboriamo, è quasi come se la famiglia e i registi continuassero a tornare da noi.”
Questa è la seconda collaborazione di Niharika con Sangeeth Shobhan dopo la serie internet Storia della famiglia Oka Chinna. Da allora Sangeeth si è affermato come attore affidabile nello spazio degli eroi comici con movie come PAZZOE Piazza MAD, E RaaKaaSaa segna il suo primo movie da protagonista. Parlando della sua evoluzione, osserva: “Ha un approccio pratico; interroga il regista sulla storia e sull’arco del suo personaggio. Manasa e io abbiamo anche discusso di come possiamo narrare logicamente una commedia fantasy per renderla convincente per il pubblico. Lei è una fan dei movie Vittalacharya del passato e sentiva che mentre l’Occidente tendeva al fantasy, noi ci siamo allontanati da esso”.
Niharika Konidela | Credito fotografico: accordo speciale
Una sfida che Niharika e Manasa hanno dovuto affrontare riguardava gli effetti visivi. “Period una zona nuova per entrambi. Abbiamo guardato i movie come riferimento e abbiamo utilizzato l’intelligenza artificiale per concettualizzare alcune immagini che potessero servire come riferimento per gli artisti degli effetti visivi”.

Essere un produttore ha anche garantito l’adattamento alle mutevoli dinamiche aziendali, poiché le piattaforme OTT sono diventate selettive nell’acquisto di movie. “Non possiamo più contare sui diritti OTT per recuperare l’80% del nostro investimento. L’attenzione deve essere rivolta al miglioramento dell’arte e alla sua promozione intelligente per attirare le persone nei cinema. RaaKaaSaa ha tutto quello che ci si può aspettare da un movie advert alto funds, in termini di intrattenimento e coinvolgimento, ma è stato realizzato con un funds modesto”.
La redditività, cube, è fondamentale. “Cerco di trovare un equilibrio tra soddisfazione creativa e fattibilità commerciale. Solo quando un progetto è redditizio per la casa di produzione posso supportare più registi desiderosi di raccontare le loro storie”.
Pubblicato – 24 marzo 2026 07:30 IST












