La natura reagisce sempre; percepisce anche gli spiriti affini. La mostra personale dell’artista Kapila Nahender, Pockets of Resistance, non solo rispecchia questi attributi della Natura, ma esplora anche temi di identità, nostalgia e ricordi.
L’artista per il quale Bangalore è sempre stata la sua casa, ritiene che “questa città in rapido cambiamento si sia gonfiata fino a diventare qualcosa di completamente irriconoscibile”. “La città si muoveva a un ritmo più lento e la sua crescita è stata piuttosto travolgente”, afferma Kapila.
Aggiunge: “Sono costantemente alla ricerca di piccole tasche qui che risuonino con la mia thought di casa perché non posso più affermare di conoscere la città”.
Kapila ritiene che tali nozioni di identità emergano quando l’ambiente circostante cambia drasticamente. “È un’emozione umana volersi sentire connessi; vogliamo sentirci inclusi. Tutti vogliono che la propria vita sia testimoniata da persone che si prendono cura di loro e che fanno parte della loro vita.”
L’artista che usa la casa di famiglia come studio, sente un’affinità con gli alberi e le piante lì e cube che il suo lavoro è “un omaggio a questi testimoni della mia vita”.
Oltre a questi ovvi riferimenti in Pockets of Resistance, Kapila afferma che il suo lavoro riflette anche le nozioni di migrazione e inclusività. “Mi piacciono le passeggiate mattutine dopo la pioggia; fiori, foglie e ramoscelli sono sparsi per terra. Alcuni non vengono dal mio giardino, mentre altri da casa mia probabilmente si stanno trasferendo altrove. Questa migrazione delle cose che cadono è piuttosto affascinante e la vedo come una metafora di ciò che sta accadendo in città.”
“Oggi ci sono persone numerous con abitudini e aspettative numerous. Anche gli alberi qui – gulmohar, jacaranda e tabebuia – provengono da altre terre, ma ora fanno parte integrante del paesaggio di Bangalore”.
Come artista, Kapila lavora principalmente con oli, ma spesso incorpora diversi oggetti nel suo lavoro come i fiori e il filo sacro delle sue visite regolari al tempio. “Continuo a interrogarmi sull’ambiente e se le mie scelte sono sostenibili, anche per quanto riguarda la mia pratica artistica, e come gli oggetti di oggi possano continuare advert essere attuali anche domani.”
Parlando del suo lavoro, Kapila afferma che la Natura è una forza che troverà il modo di sopravvivere, qualunque cosa accada. “In Pockets of Resistance, ho usato molto grigio in riferimento alla polvere di cemento che qui si mescola alla sabbia e che racconta la propria storia. Più che restare vicini alla Natura, dobbiamo renderci conto che non possiamo farne a meno; dobbiamo arrenderci alle sue forze piuttosto che sfidarla.”
Spiega che la sua opposizione a quello che viene chiamato “progresso” è quella di “mantenere questa Terra che chiamo casa”. “È costoso, richiede tempo ed è prezioso: ragioni sufficienti per mantenere questa thought di casa”, cube, aggiungendo che spera che il suo lavoro abbia risonanza con persone che la pensano allo stesso modo.
“La natura ha il suo modo di confortarci, calmarci, rallentarci e riportare l’equilibrio. Non è necessario avere un giardino enorme, bastano anche poche piante in vaso. Ci muoviamo così velocemente che non ci prendiamo il tempo per apprezzare i fiori caduti; tendiamo a trascurare i semplici piaceri della vita. “
Pockets of Resistance di Kapila Nahender è in mostra alla Venkatappa Artwork Gallery fino al 29 marzo, dalle 11:00 alle 18:00. Chiuso il lunedì, ingresso ₹ 20 per gli adulti, ₹ 5 per i bambini.
Pubblicato – 23 marzo 2026 19:04 IST
