‘WQuando mi sono trasferita a Berlino 19 anni fa, mi è sembrato una sorta di rinascita del periodo di Weimar”, cube Mary Ocher, riferendosi ai giorni di gloria culturale della Germania pre-nazista. Ma poi ha visto “la tremendous di questo bellissimo periodo. Ora in Germania cercano di deportare i cittadini dell’UE che hanno partecipato alle proteste filo-palestinesi. Da dove mi trovo, è piuttosto spaventoso. Per Ocher period il momento giusto per intitolare il suo nuovo album Weimar, per tracciare parallelismi tra l’ascesa del fascismo negli anni ’30 e la nostra epoca, legata alle sue esperienze di artista immigrata a Berlino.
Ochre non ha mai visto il lavoro politico come una scelta. Nata a Mosca da genitori ebrei-ucraini, è cittadina israeliana cresciuta a Tel Aviv, dove è stata esposta a un intenso nazionalismo che l’ha sconvolta. “Odiavo tutto ciò che mi circondava”, cube la 39enne della sua adolescenza in Israele. “Non c’period alcuna responsabilità, nessuna possibilità di cambiare nulla. Ho potuto vedere che le persone che sono to migrate in Israele volevano integrarsi e diventare parte di quella società, il che significa non criticarla e unirsi attivamente al mainstream che predica l’odio”.
Avrebbe dovuto essere arruolata nell’IDF, ma rifiutò ed emigrò a Berlino nel 2007 con la sua band people industriale Mary and the Child Cheeses, che mescolava strumentazione acustica con theremin e oggetti domestici a percussione. Ocher e i suoi compagni di band si trasferirono in una casa comunitaria e si immersero nella cultura sperimentale berlinese. “Siamo cresciuti ascoltando Nina Hagen, Einstürzende Neubauten e Faust, quindi è stato davvero emozionante essere a stretto contatto con questa storia musicale.”
I suoi compagni di band tornarono in Israele ma Ocher period determinata a non tornare mai più. Ha iniziato a produrre musica solista avant-pop, pubblicando il suo album di debutto Warfare Songs nel 2011: “Ho masterizzato i miei CD-R e li ho venduti per strada”. Da allora ha pubblicato sette album in studio, tutti guidati da idee socio-politiche e accompagnati da saggi profondamente ricercati che espandono i loro temi. Il suo EP del 2023 Energy and Exclusion from Energy è barocco e spigoloso, con un saggio di accompagnamento sulla disuguaglianza post-sovietica nel contesto dell’invasione russa dell’Ucraina (“Il potere che governa con la forza e il terrore non molla mai… [it] “Ricorre a nozioni di mascolinità, sopprime tutto ciò che non è in linea con tali nozioni”). Pubblicato lo stesso anno, il suo album Approaching Singularity: Music for the Finish of Time considera il post-umanesimo attraverso un’opera spaziale in stile Laurie Anderson. “La cultura sovietica crede che non si possa fare alcun tipo di arte senza una formazione adeguata”, cube, quindi ha adottato l’approccio opposto. “Volevo la libertà di suonare la mia musica, quindi ho ignorato quella di tutti gli altri”. opinioni”.
Crescendo, il padre di Ocher le disse che non sarebbe mai stata in grado di suonare il piano, lo strumento su cui è costruita Weimar. Ocher ha iniziato a scrivere l’album nel 2022, dopo aver acquistato il suo primo pianoforte (di seconda mano). I suoi album sono generalmente massimalisti, ma Weimar è avvincente nella sua crudezza, dallo stanco inizio del cabaret The Dance allo strumentale minimalista in tre parti The Narrative. Due dei brani sono rielaborazioni “più full e mature” delle prime canzoni, tra cui On the Streets of Laborious Labor da Warfare Songs, che si adatta al contesto dell’album con le sue immagini di ordine sociale in rovina.
Queste immagini popolano anche quelle della canzone Video dell’intelligenza artificiale realizzato da Boris Eldagsen – per il quale Ocher si aspetta qualche reazione negativa. “È da molto tempo che queste nuove tecnologie mi incuriosiscono”, afferma Ocher, il cui album Approaching Singularity affronta l’intelligenza artificiale da una posizione più speculativa. “Non uso l’intelligenza artificiale per creare la mia arte. Ci sono un sacco di cose davvero terribili ed economiche là fuori. Ma allo stesso tempo, penso che sarebbe molto irresponsabile dire ‘Non usare mai questa tecnologia’, perché è onnicomprensiva. Penso che la verità sia da qualche parte nel mezzo.” Cita l’ottimista dell’intelligenza artificiale Raymond Kurzweil come il tipo di pensatore in bianco e nero sull’argomento su cui è scettica. “L’umanità usa la tecnologia in tutti i modi diversi: può essere sia utile che pericolosa”.
Nel saggio che accompagna Weimar, Ocher parla del suo “dovere morale” di affrontare la politica – e in particolare il pericolo del nazionalismo israeliano – nel suo lavoro. “Molto spesso la stampa tedesca cube: ‘Stai zitto e fai la tua musica’. È molto condiscendente e molto frustrante per qualcuno cresciuto in Israele. Penso che ci sia molta vergogna nelle storie personali di alcuni tedeschi, il che causa traumi. È interessante notare che penso che abbiamo questo in comune, perché l’Olocausto è anche il nostro trauma. Sfortunatamente sembra che le persone siano costantemente alla ricerca di qualcuno da incolpare”.
In quanto artista il cui lavoro ha basi politiche personali, Ocher è fortemente sensibile ai dibattiti attuali sull’arte apolitica. “Ogni volta che vedo un artista fare una dichiarazione secondo cui l’arte non è politica, è semplicemente imbarazzante e deludente. Possiamo fare così tanto con la politica. Se riusciamo a uscire dalle narrazioni personali, potremmo essere uniti nel riconoscere quanto tutto sia incasinato.”
