Un’immagine di Chopin, una Sonata a Parigi. | Credito fotografico: amministratore di th-online
“Mettici tutta l’anima, gioca come ti senti.” Sono passati quasi 175 anni da quando la tubercolosi colpì Frederic Chopin all’età di 39 anni. Eppure, le sue famose parole continuano a riecheggiare e la sua musica malinconica resiste.
In tutto il mondo, ovunque un bambino venga introdotto alla melodia occidentale, il poeta del pianoforte gli tiene la mano attraverso i vicoli di studi, preludi, ballate e mazurche per raggiungere l’obiettivo finale: la semplicità.
Il figlio della Polonia, il cui cuore riposa in una chiesa di Varsavia, è stato oggetto di numerose rappresentazioni cinematografiche e letterarie. Questa settimana, la settima edizione dell’Habitat Worldwide Movie Pageant si conclude con il vibrante movie biografico del virtuoso. Diretto dal noto regista polacco Michal Kwiecinski, Chopin, Una Sonata a Parigi (titolo polacco: Chopin Chopin!) coglie il genio del maestro nel periodo romantico senza sottomettersi alla sua statura. Cerca di trovare l’anima ferita del musicista le cui composizioni continuano a guarire il mondo. Il movie, secondo Kwiecinski, cerca di demistificare il cliché del poeta pallido, etereo e sofferente e presentare uno Chopin più energico, socialmente magnetico, sessualmente carismatico ed esperto di fama.
Il regista Michal Kwiecinski | Credito fotografico: accordo speciale
Con il giovane e intenso Eryk Kulm nel ruolo principale, il movie mette in mostra la turbolenta associazione di Chopin con donne forti e indipendenti affette da tubercolosi che interpretano il cattivo del pezzo. Lungo il percorso, apprendiamo come la malattia e il desiderio si sono uniti per definire la sua musica. Discutendo del design emotivo e visivo del movie, il regista afferma che le precedenti rappresentazioni di Chopin presentavano lui e la sua musica come “lenti”, mentre la sua ricerca suggerisce il contrario. Voleva presentare Chopin come “una rockstar del suo tempo” amato dalla società. “Period attivo e spontaneo, un re della società”, afferma Kwiecinski.
Paragona la lotta della società parigina al colera e alla tubercolosi, mentre ci prendevamo del tempo per capire il COVID-19. “La gente non sapeva come affrontare la malattia e si affidava alle superstizioni e agli sciamani per trovare una cura.” La malattia, sostiene, ha influenzato le attività romantiche del musicista e ha creato un legame complesso tra l’concept e l’espressione dell’amore che assume una forma mutevole sullo schermo.
Chopin, secondo Kwiencinski, “ha trasportato l’emozione dell’amore nella musica piuttosto che nella persona”. La malinconia trova espressione anche attraverso il suo design visivo. La luce del sole, una pozione per Chopin avvizzito, diventa una metafora della speranza che risplende attraverso la sua finestra quando è troppo tardi.
Discutendo della relazione aperta di Chopin con il romanziere francese George Sand, Kwiecinski nota che lei cercava la vicinanza al genio ma non desiderava legarlo in una relazione definita. “Nelle sue lettere all’amico di Chopin, scrive che non le dispiaceva con altre donne finché continuava a fornirle stimoli intellettuali.”
Kwiecinski, che è stato in India molte volte, è ansioso di mettersi in mostra IL movie biografico in un paese pazzo di movie e musica. Cube di avere una sceneggiatura su un uomo d’affari polacco e un lavoratore indiano ambientata a Calcutta, ed è ansioso di realizzarla.
Chopin, Una Sonata a Parigi sarà proiettato il 22 marzo allo Stein Auditorium, India Habitat Centre, Nuova Delhi, alle 18:00. Per registrarsi accedere a indiahabitat.org/hiff2026.
Pubblicato – 19 marzo 2026 12:40 IST
