Andy McCluskeyfondatore/cantautore
La gente non mi crede mai che i Kraftwerk abbiano creato Atomic Kitten. Nel 1996, la mia band OMD pubblicò Strolling on the Milky Means, che pensavo fosse una delle migliori canzoni che avessi mai scritto. Ma nell’period del Britpop, eravamo percepiti come una band synthpop degli anni ’80, ormai superata la information di scadenza. Radio 2 non trasmetteva la canzone e Woolworths non la riforniva. Ho pensato: “Sto funzionando con un braccio legato dietro la schiena”. Quindi il mio amico Karl Bartos dei Kraftwerk ha detto: “Perché non crei una band femminile come veicolo per le tue canzoni?”
Ho organizzato un incontro con Kerry Katona, e lei è entrata di corsa nello studio e ci ha mostrato le fotografie in topless che aveva appena scattato, che pensavo fosse un’interessante tecnica di intervista. Non period una cantante eccezionale, ma period come Marilyn Monroe: non sapeva quanto fosse bella e accattivante. Period anche la coreografa della band. E sapevo che avrebbe messo la testa attraverso un muro di mattoni per diventare famosa, perché aveva avuto una vita così difficile e pensava che essere ricca e famosa avrebbe cambiato tutto.
Liz McClarnon è arrivata con queste lenti a contatto blu brillante, mentre Natasha Hamilton aveva i capelli rossi e gli zigomi più alti che tu abbia mai visto. ho detto a Stuart Kershaw [OMD drummer and Atomic Kitten co-creator]: “Se sa cantare, è dentro.” E, ragazzo, sapeva cantare.
Entire Once more iniziò come una ballata elettronica finché Stuart disse: “Non funziona. Dammi un giorno e la trasformerò in una moderna canzone gospel”. Ha reso la batteria più simile a Killing Me Softly dei Fugees e ha inserito basso e organo. All’improvviso, aveva una sensazione completamente diversa.
La canzone parla del momento in cui una relazione finisce e ti senti abbandonato, come se mancasse una parte del puzzle. Natasha conduce la canzone, con la sua grande voce abbassata e rassegnata. Liz ha sempre avuto una voce che poteva spezzarti il cuore. Mi ci sono volute 39 riprese per ottenere i versi parlati di Kerry, distribuite nell’arco di diversi mesi, perché le erano state tolte le tonsille, quindi la sua voce è cambiata radicalmente.
Entire Once more raggiunse il primo posto, ma non avevo thought di quanto fosse diventata intensa la promozione del pop moderno. Semplicemente non funzionava per Kerry. Salì sul furgone per andare al Pepsi Chart Present e ebbe un crollo: “No, non posso farlo”. Natasha, essendo una persona pratica, si rivolse direttamente al telefono a Jenny Frost: “Prendi un taxi, vai agli studi della Pepsi Chart – e lungo la strada impara l’otto centrale di Entire Once more, perché la canterai dal vivo.”
Penso che Entire Once more risuoni con chiunque abbia il cuore spezzato. È un tema universale. Ma non c’period niente di più divertente che vedere un gruppo di tifosi inglesi di mezza età, sovrappeso e a torso nudo cantare: “Southgate, sei tu quello che mi ecciti ancora” ai Mondiali e agli Europei. Questa è la cosa più surreale che sia mai accaduta.
Natasha Hamilton, voce
Cantavo sul palco dall’età di 12 anni, ma quando ho varcato la porta per la mia audizione per Atomic Kitten, ho pensato: “Questo è quello giusto”. Ma period intimidatorio, perché Kerry e Liz lavoravano e vivevano insieme da 18 mesi. Sono entrato solo cercando di mostrare quello che avevo, che è caduto come un pallone di piombo. Le ragazze dicevano che ero troppo arrogante, ma dopo alcuni mesi difficili in cui ero l’outsider, siamo diventate affiatate come sorelle.
Eravamo nel bel mezzo di un programma promozionale incessante quando abbiamo registrato Entire Once more, quindi sono rimasto nella cabina vocale solo per 10 minuti. Adesso ascolto le nostre voci e dico: “Mio Dio, sembriamo scoiattoli”. Ma sono cresciuto con il funk e il soul – Earth, Wind & Hearth, Marvin Gaye, Gladys Knight – e penso che, per una canzone pop, ci sia un sentimento di sentimento lì.
Per me, la ragazza nella canzone è piena di speranza. Quando stavo attraversando il mio divorzio nel 2013, ricordo di essere salito sul palco e nel momento in cui è iniziato Entire Once more, ho avuto un groppo più grande in gola e non pensavo di riuscire a pronunciare le parole. La canzone può suscitare dolore, ma può anche essere davvero catartica.
Abbiamo dovuto lottare per pubblicare Entire Once more. Sapevamo che stavamo percorrendo una linea sottile perché non avevamo avuto il successo che la gente desiderava. Dall’industria e dalla stampa non siamo stati presi sul serio. Eravamo tre ragazzi della classe operaia e penso che ci fosse un vero atteggiamento di “guardare dall’alto in basso” nei nostri confronti. Ma alla tremendous, ciò che la gente vuole, la gente lo ottiene, quindi alla tremendous non potrebbero ignorarci.
Sapevo che Entire Once more sarebbe stato grande. La canzone aveva avuto così tanto successo dal vivo. Ballavamo come pazzi, poi lanciavamo questa ballata e tutti dicevano: “Sì, siamo qui per questo”. Stavamo vendendo più degli U2 due a uno e quel divario continuava advert aumentare. Bono diceva: “Ci hanno preso a calci in culo il pop…”
Ero quella ragazzina che guardava High of the Pops ogni settimana e registrava le classifiche su cassetta ogni domenica. La musica pop period la mia vita. Quindi Atomic Kitten raggiunge il numero 1: mi viene la pelle d’oca solo a dirlo, anche adesso. La mia esibizione preferita è stata al giubileo d’oro della Regina. Phil Collins suonava la batteria, Bryan Adams alla chitarra, 100.000 persone al Mall ti cantavano la tua canzone: semplicemente pazzesco.
