Hquanto del tuo passato dovresti rivelare al tuo adorabile fidanzato prima del grande giorno? Probabilmente è meglio evitare questioni molto complicate nel periodo che precede la cerimonia, ma possono comunque essere sollevate incautamente da giovani attraenti e ingenui che presumono che i vermi sicuramente non possano essere così grandi o abbondanti – o difficili da rimettere nel barattolo.
Story situazione è al centro di questo movie artificioso ma divertente, di alto concetto e advert alta ansia, del regista norvegese Kristoffer Borgli; un’euro-satira dell’aspirazione borghese americana che si propone di sconcertare e straziare nello spirito di Power Majeure di Ruben Östlund o Festen di Thomas Vinterberg.
Charlie, interpretato da Robert Pattinson, è un giovane storico dell’arte britannico con gli occhiali e sgualcito residente negli Stati Uniti che incontra in un bar la meravigliosa Emma, interpretata da Zendaya. Abbagliato dalla sua bellezza mentre si siede a leggere, Charlie si avvicina, ma poiché è sorda da un orecchio e ascolta la musica nell’altro, Emma inizialmente non sente i suoi tentativi di conversazione balbettanti e diffidenti, e Charlie, scambiandolo per disprezzo, è mortificato. Ma presto il ghiaccio si rompe, inizia una gloriosa storia d’amore e l’equivoco costituirà uno strepitoso aneddoto per il discorso di nozze.
Ma Borgli mostra qualcosa di inquietante in questa scena, imponendo uno stile psico-horror ai cliché delle commedie romantiche. Il sound design è strano, inquietanti rumori ambientali si riversano nel silenzio, primi piani incombono e determine di fiati inquieti e dissonanti nella colonna sonora.
Mentre il giorno del loro matrimonio si avvicina, Charlie ed Emma vanno a cena ubriachi con i loro amici Rachel (Alana Haim) e Mike (Mamoudou Athie), durante la quale si sfidano a vicenda a dire le cose peggiori che abbiano mai fatto.
Spoiler avanti!
Emma rivela che quando aveva 14 anni (interpretata in un flashback da Jordyn Curet) aveva pianificato di perpetrare ma non riuscì a portare a termine una sparatoria al liceo, e che la sua sordità parziale, lungi dall’essere dovuta a una grave infezione childish come lei sosteneva, period in realtà causata dal tenere il fucile d’assalto di suo padre troppo vicino al suo orecchio mentre si esercitava a sparare nel bosco.
Borgli inventa una ragione squisitamente orribile e cinica per cui Emma si tira indietro. Proprio mentre stava prendendo la pistola nascosta nella borsa, la scuola venne a sapere che un’altra sparatoria di massa stava avvenendo nel centro commerciale locale, uccidendo uno dei loro amici; il suo piano period stato messo in ombra e rovinato, quindi doveva semplicemente dimenticarlo. È un epilogo che Bret Easton Ellis avrebbe potuto ammirare.
Emma spera che tutti ignorino questa rivelazione avventata, o accettino la sua certezza che ora è perfettamente normale. Ma tutti sono fuori di testa. Non possono non sentire ciò che hanno sentito. Charlie sente che la loro relazione perfetta sta cominciando a sgretolarsi.
Quindi The Drama è un mashup spensieratamente offensivo di due fenomeni americani: la commedia matrimoniale di Hollywood e la sparatoria al liceo. Parte della sua ingegnosità è questa generica ambiguità: satira o thriller? Potremmo non essere sicuri del tono con cui viene presentato il segreto; il suo standing di macabra assurdità da fumetto nero dipende dall’accettazione della completa guarigione di Emma. Una donna che spara è estremamente rara rispetto a quelle di sesso maschile, ma la sceneggiatura di Borgli anticipa story obiezione con esempi.
Charlie inizia a chiedersi se la tendenza latente di Emma alla violenza potrebbe riemergere. E il movie sottolinea con assoluta serietà che probabilmente ci sono migliaia di persone come queste che camminano tra noi: i quasi assassini segreti che non sono andati fino in fondo e sono tornati alla normalità.
Il movie cade leggermente in quello che ci racconta delle conseguenze del non crimine: cosa ha fatto l’adolescente Emma e come si è comportata nelle settimane e nei mesi successivi alla sparatoria che le ha rubato la scena. Charlie non è convinto, e lo paragona addirittura alla trama di Lacombe, Lucien di Louis Malle, ma in realtà dà un senso rassicurante di quello che period e chi è, e sicuramente Emma e Charlie si sarebbero sforzati di raccontare tutto questo ai loro amici, in particolare all’inorridita Rachel. C’è anche il finale, in cui secondo me Borgli perde un po’ i nervi.
Il dramma ha lo stile tagliente, ingegnoso e insapore del suo movie precedente Dream State of affairs, ed entrambi sono superiori alla sua commedia sul narcisismo poco sottile Sick of Myself. Ci offre una provocazione, a gioco di spirito di indignazione, un tracollo psicologico articolato in modo più astuto che in molti altri movie dalle intenzioni più solenni. E ci dà ciò che promette nel titolo.
