Paul McCartney è salito sul palco del Fonda Theatre, ha ammirato i 1.200 volti davanti a lui – “Posso vedere il bianco dei tuoi occhi”, ha detto – poi ha offerto una breve lezione di storia su dove ci eravamo riuniti venerdì sera.
La Fonda, ci ha detto, ha aperto 100 anni fa; allora, aggiunse, si chiamava Music Field.
“Che bel posticino, vero?”
A 83 anni, McCartney è ormai entrato nell’period dei piccoli posti fantastici.
L’anno scorso la leggenda del rock ha tenuto una serie di concerti nella piccola Bowery Ballroom di New York mentre period in città per il cinquantesimo anniversario del “Saturday Evening Stay”; qualche mese dopo, è andato al Santa Barbara Bowl come una sorta di riscaldamento per l’ultima tappa del suo tour mondiale Received Again.
Paul McCartney e la sua band durante il soundcheck per lo spettacolo di venerdì.
(MJKim)
L’underplay di venerdì – il primo di due esaurimenti immediati alla Fonda – è arrivato mentre McCartney stava suscitando interesse per un nuovo album in studio che pubblicherà a maggio. Fuori dal locale, period parcheggiato un autobus a due piani con un cartello che pubblicizzava l’LP, che si chiama “The Boys of Dungeon Lane” dal nome di una strada nella sua città natale di Liverpool.
Ma quello non sembrava proprio lo scopo dello spettacolo stesso, che durò circa un’ora e 40 minuti e non includeva nemmeno l’esecuzione del singolo principale dell’album. La verità è che Sir Paul sembra davvero divertirsi con questi concerti intimi, stare proprio di fronte a una folla e fare il trucco magico che è una canzone come “Get Again” o “Jet” o “Received to Get You Into My Life”.
E perché non dovrebbe?
Se un concerto di Paul McCartney in un’enviornment o in uno stadio è uno spettacolo raffinato di nostalgia del increase e fascino di forza industriale, uno dei suoi spettacoli in un membership o in un teatro è un’occasione per suonare musicache dopo sei decenni e mezzo fa ancora chiaramente girare le ruote.
Non diresti che gli spettacoli ricordano a McCartney che è un ragazzo normale. (Quei sei decenni e mezzo lo hanno reso tutt’altro che.) Ciò che potrebbero fare, però, è ricordargli perché è diventato così ampiamente adorato: preziosa conoscenza di sé per un artista il cui grande argomento è sempre stato il potere trasformativo dell’amore.
Qui, come a Santa Barbara, lui e la sua band di sette elementi (che comprendeva tre suonatori di corno) hanno eseguito una versione ridotta del set più recente di Received Again, aprendo con un uno-due killer: “Aiuto!” in “Coming Up” – già questo la cube lunga sulla portata e sulla resistenza di McCartney.
“Let Me Roll It” aveva una spavalderia funky, mentre “Getting Higher” sbuffava con allegra insistenza; “I’ve Simply Seen a Face” ha messo in mostra le armonie frizzanti del gruppo e “Woman Madonna” la sua stretta interazione ritmica. Dopo “Let ‘Em In”, McCartney ha chiesto al membro della sua band Brian Ray di mostrare l’importantissima linea di basso della canzone: una singola nota pizzicata più e più e più volte.
Lo spettacolo di venerdì è stato il primo dei due alla Fonda.
(MJKim)
Ha fatto qualche altro pezzo comico, incluso un ricordo di Tony Bennett che cantava senza microfono come un modo per dimostrare l’eccellente acustica di una sala da concerto – la battuta finale period che in seguito vide Bennett fare la stessa cosa al Beverly Hilton – e qualche gentile presa in giro della gente seduta sui “posti a sedere eleganti” del balcone della Fonda. Tra questi, ha sottolineato McCartney, c’period Morgan Neville, regista del recente documentario “Man on the Run” sulla vita di McCartney all’indomani dello scioglimento dei Beatles.
Notò anche che sua moglie, Nancy Shevell, period in casa e le dedicò “My Valentine”; a dire il vero, quella period un po’ noiosa, così come “Now and Then”, la cosiddetta ultima canzone dei Beatles pubblicata nel 2023 utilizzando l’apprendimento automatico per completare una demo graffiante lasciata da John Lennon.
“Grazie, John, per aver scritto quella bella canzone”, ha detto McCartney in seguito, il che ha reso un po’ più difficile non piacerle.
In ogni caso, c’erano altri classici in arrivo, non ultimo un vivace “Ob-La-Di, Ob-La-Da” e un duetto “Let It Be”/”Hey Jude” che hanno ispirato un canto così vigoroso che McCartney probabilmente avrebbe potuto cavarsela con la sincronizzazione labiale se avesse voluto.
Ma ovviamente non voleva: questo period il punto.
