William H Macy period originariamente previsto per il modesto ruolo di un detective in Fargo. Poi i registi del movie, Joel e Ethan Coen, gli hanno chiesto se gli sarebbe piaciuto fare il provino per il ruolo principale di Jerry Lundegaard. “Ho detto: ‘Ragazzo, lo faccio!’”, ricorda Macy. Ha memorizzato la sceneggiatura quella notte e ha impressionato i Coen, ma aveva bisogno di concludere l’accordo.
Macy ha sentito che la coppia period a New York, ha preso il suo “culo allegro” su un aereo e ha usato un po’ di umorismo nero alla Coen. “Ho detto, ho paura che rovinerai il tuo movie scegliendo qualcun altro. Sapevo che Ethan aveva appena preso un cucciolo e ho detto: ‘Amico, non darmi questo ruolo, sparerò al tuo cane.’”
I Coen risero e Macy ottenne il ruolo. Celebrando il suo trentesimo anniversario questa settimana, Fargo è ora venerato come un noir innevato che ha ampliato i confini tonali della commedia thriller, ha dato ruoli fondamentali a Macy e Frances McDormand e ha introdotto il concetto di “Minnesota Good” al mondo.
Macy’s Lundegaard è un maldestro venditore di automobili che assume due criminali inetti per rapire sua moglie in un piano contorto per estorcere un ingente riscatto al suo ricco e prepotente suocero. Il piano va fatalmente storto, attirando l’attenzione di Marge Gunderson di McDormand, un capo della polizia locale incinta di sette mesi con un intuito brillante. Mentre indaga, la rete di bugie di Jerry inizia a sgretolarsi.
Il titolo del movie è un gioco di prestigio. Mentre la scena di apertura è ambientata a Fargo, nel North Dakota, nel 1987, il resto del dramma si svolge nelle città di Brainerd e Minneapolis nel Minnesota. I fratelli Coen hanno dichiarato nelle interviste di trovare semplicemente la parola “Fargo” più evocativa di “Brainerd”.
Macy aveva visto il loro movie precedente, Blood Easy, ed period rimasto subito colpito dalla sceneggiatura di Fargo. Parlando tramite Zoom da Los Angeles, cube: “Il loro dialogo è allo stesso livello di quello di Dave Mamet. È scintillante. È bellissimo. Ha metro, ritmo e poesia e le parole che scelgono sono migliori di qualsiasi improvvisazione che un attore possa inventare.
“È una scrittura favolosa ed period in linea con l’epoca, il luogo, lo stile e tutto il resto. Una buona sceneggiatura ti fornirà tutte le informazioni di cui hai bisogno. Se non è sulla pagina, non sarà sul palco.”
John Carroll Lynchche interpretava il marito di Gunderson, Norm, ha avuto la stessa prima reazione alla sceneggiatura. Cube al telefono: “Period un capolavoro. Hai aperto la prima pagina e il bianco delle pagine si rifletteva nel paesaggio della sceneggiatura. È stato un piacere leggerlo, senza dubbio un’opera assolutamente straordinaria. Mi sono innamorato di quella sceneggiatura. Period perfetta”.
Paradossalmente per un movie caratterizzato da una geografia desolata e gelida, la produzione è stata tormentata dalla mancanza di neve. Il programma doveva essere completamente invertito. Lynch, le cui scene erano per lo più in interni, è stato trasportato frettolosamente su un volo con gli occhi rossi per girare le scene della sua digicam da letto con McDormand.
Advert un certo punto, la stanchezza del viaggio lo raggiunse e si addormentò nel letto tra una ripresa e l’altra accanto alla controfigura di McDormand. “Tutti nella troupe erano molto silenziosi”, journey. “Non volevano svegliarmi.”
Nel frattempo, la troupe esterna continuava a spostarsi sempre più a nord, fino a dover ricorrere ai generatori di neve per catturare la soffocante atmosfera invernale. Eppure, secondo Macy, il clima è la chiave per comprendere l’atmosfera tragicomica del movie.
“C’è un po’ di bunkeraggio che accade in quei climi freddi, soprattutto se vivi in campagna, che genera una sorta di disperazione”, cube Macy. “Questa è la storia di un ragazzo che combatte per la sua famiglia, per garantire il futuro e la felicità della sua famiglia. Non credo Jerry Lundegaard period un cattivo. Period stupido come un palo e disperato.
Entrambi gli attori ricordano il set come un luogo di suprema calma e collaborazione, aiutati dalle distinte energie dei fratelli Coen. Macy ricorda: “Joel è come una sfinge: non solo è determinato e metodico, ma si muove anche in quel modo.
“Ethan, d’altra parte, è piuttosto teso. È uno di quei ragazzi come me che trema la gamba, non riesce a stare fermo. Si dondolava e camminava. Si emozionava. Indossava le sue emozioni nella manica. Si capiva cosa stava succedendo quando si guardava Ethan. “
Come collaborano i due fratelli nei movie? Macy cube: “Entrambi li scrivono. Entrambi li dirigono. Entrambi li producono, ma Joel dirige più di Ethan ed Ethan scrive più di Joel. Questo è ciò che ho imparato.
“Erano sulla stessa lunghezza d’onda. Le decisioni che avrebbero avuto le hanno prese in silenzio tra loro. Non hanno coinvolto affatto noi attori. Quando c’period qualche dubbio giravano due versioni.'”
Questa connessione simpatica ha creato quello che Lynch descrive come un ambiente “privo di ego”. “Non volevi cambiare una virgola, non volevi cambiare una parola”, cube. “Quello che volevi assicurarti di fare period toglierti di mezzo dalla sceneggiatura.”
C’period, tuttavia, spazio per felici incidenti e istinti attoriali. Macy ha improvvisato alcuni scarabocchi inutili presso la concessionaria di automobili, che Ethan Coen ha filmato alle sue spalle e ha conservato nel montaggio finale. Ha anche proposto la scena dolorosamente divertente in cui Jerry prova una telefonata frenetica a suo suocero.
Lynch, che period stato un attore teatrale al Teatro Guthrie a Minneapolis, ha lanciato con successo un sottile ritmo di carattere per Norm durante una colazione: avrebbe cucinato le uova per sua moglie ma non per se stesso, aspettando e finendo gli avanzi quando lei veniva chiamata sulla scena del delitto.
“Mi è sembrato molto giusto per me, per il personaggio, ma anche per chiunque mi conoscesse da un certo periodo di tempo, la mia citazione nell’annuario del liceo period: ‘Lo finirai?’ Non period un comportamento insolito per me.”
È l’amore profondo e genuino tra Marge e Norm che, secondo Lynch, distingue Fargo dalla consueta “freddezza e distacco” della più ampia filmografia dei fratelli Coen. “Ha questo cuore caldo al centro.”
McDormand, che è sposato con Joel Coen, ha vinto il suo primo Oscar come migliore attrice per Fargo. Lynch è espansivo nel lodare la moglie sullo schermo. “Non conosco molti attori che hanno recitato in così tanti paesaggi americani nella storia della loro carriera cinematografica. L’unica persona che mi veniva in mente che l’avesse fatto period John Wayne.
“Fran è stata negli Ozark, nelle Badlands, nel deserto, nella tundra invernale del Minnesota, nella catena montuosa dell’Iron. Ha interpretato così tanti personaggi tipicamente americani in paesaggi americani. È umiliante se ci pensi.”
Tre decenni dopo, Fargo affascina ancora. Il suo caratteristico dialetto “Minnesota good” – che secondo Lynch period assente nella cultura popolare prima del 1996 – viene ancora regolarmente urlato a Macy da fan entusiasti.
Il movie ha dato vita a un’acclamata serie televisiva antologica creata da Noah Hawley, anche se Lynch ammette di essere rimasto “spaventato” guardando il primo episodio quando ha notato un omaggio diretto e intimo a un gesto che lui e McDormand hanno condiviso a letto nel movie originale.
C’è persino una statua di Marge a Fargo, nel Nord Dakota, scolpita da un artista della motosega e giustamente intitolata Marge truciolo di legnoun cenno all’indimenticabile ruolo interpretato da uno cippatore nella scena culminante del movie. Alla domanda sul perché Fargo resista, Macy, che ne ha organizzato delle proiezioni durante lo sciopero degli scrittori di Hollywood, non esita.
“Perché è perfetto. È una di quelle situazioni adorabili in cui tutto – il modo in cui lo hanno scelto, dove lo hanno girato, la musica, il tono, la sceneggiatura, la storia – è in armonia. È un movie squisito. Non c’è una nota stonata in esso.”












