Un rapper 35enne di Kathmandu, noto per aver scritto testi incisivi su politica, corruzione e questioni sociali, diventerà Primo Ministro del Nepal. Balendra Shah, meglio conosciuto con il nome d’arte Balen. Balen inizia la sua carriera hip-hop con il suo brano d’esordio “Sadak Balak”, una canzone che racconta la storia di un bambino di strada che cerca di sopravvivere senza perdere la dignità. Al centro, il brano mette in luce l’abbandono, la fame e la vita di strada, mettendo in discussione una società che trascura i suoi più vulnerabili. Non period appariscente o eccessivamente tecnico, ma period quello il punto. La sua attenzione period sempre rivolta alle storie vere piuttosto che alla flessibilità del rap.Nel 2013, ha ottenuto un riconoscimento più ampio dopo essere entrato nella scena della battaglia di Nephop attraverso Uncooked Barz, una piattaforma introdotta da Yama Buddha e ispirata ai formati nordamericani come King of the Dot. Il suo momento di svolta è arrivato in uno scontro advert alta intensità contro Litl Grizl, dove ha pronunciato dissi taglienti, rime multisillabiche e una presenza scenica imponente. La battaglia ha rapidamente guadagnato terreno on-line, affermando Balen come una forza seria sulla scena e segnando uno dei momenti più salienti della prima “epoca d’oro” di Uncooked Barz.“ La canzone più famosa e controversa di Balen è “Balidan” (Sacrificio), un rap di protesta sulla corruzione e su come il sistema stia deludendo le persone. In questa traccia, utilizza uno schema di rima semplice e un flusso costante, che aiuta il messaggio a passare in modo chiaro. Fondamentalmente, la canzone si concentra su come i chief e coloro che detengono il potere hanno deluso il Paese. Parla di corruzione, di sistemi ingiusti e di come la gente comune continua a lottare mentre i potenti ne traggono vantaggio. Nel 2020, Balen ha abbandonato Savage, che è più aggressivo ed esplicito, con giochi di parole più taglienti. In versi come “sottovalutato ma compreso dai meno istruiti”, usa la rima interna e la ripetizione per costruire il ritmo all’interno della battuta. Rispetto a Balidan, qui il tono è più conflittuale.Balen non si limita al rap politico hardcore. In “Marpha Ko Madira”, passa al rap melodico, paragonando l’amore al vino – “मेरो मसक्क मस्किने मायालु मार्फा को मदिरा…” (“il mio amato, morbido e inebriante come il vino Marpha”). Il flusso rallenta, la consegna si addolcisce e l’emozione prende il sopravvento. La traccia si basa su una cadenza semplice, basata su loop con variazioni minime di flusso, consentendo alla melodia e alla ripetizione di portare avanti la canzone. Invece di schemi di rime densi, usa rime accoppiate e ganci monorima per mantenerlo accessibile e memorabile.La scrittura passa dal confronto all’immaginario e al simbolismo, attingendo a riferimenti culturali come il vino Marpha per inquadrare l’amore come qualcosa di fluido, coinvolgente e che crea dipendenza. C’è anche uno strato di espressione spirituale e poetica, con riferimenti advert un amore duraturo, quasi senza tempo, che spinge la canzone oltre il romanticismo a livello superficiale.La sua narrazione culmina in “Aam Nepali Buwaa”, presentato nel movie Jhari Pachhi Ko Indreni. La canzone si concentra su un normale padre della classe operaia che affronta pressioni da tutti i lati, famiglia, lavoro e un sistema che non premia l’onestà. Il ritornello, adattato da “Kun Mandir Ma Janchhau Yatri” di Robin Sharma, aggiunge uno strato emotivo familiare. Si tratta meno di attaccare il sistema e più di mostrarne l’impatto. Stilisticamente, Balen opera all’intersezione tra hip-hop, rap e lure. Il suo sound riflette l’influenza globale ma rimane radicato nella narrativa nepalese. Combina la produzione moderna con elementi locali, creando musica che sembra allo stesso tempo contemporanea e culturalmente radicata.Dal punto di vista dei testi, tende all’introspezione, usando i suoi versi per mettere in discussione le norme sociali e riflettere realtà vissute. La sua forza sta nel bilanciare la narrativa personale con un commento più ampio. Sebbene gran parte del suo lavoro sia guidato dalla politica, apporta anche variazioni attraverso brani più leggeri ed energici.I suoi temi vanno oltre il rap tradizionale, concentrandosi su corruzione, disuguaglianza, salute mentale e frustrazione giovanile. Molte delle sue canzoni riflettono la mentalità dei giovani nepalesi, la loro rabbia, aspirazioni e richiesta di cambiamento. In questo senso, non funziona solo come artista ma come voce per una generazione più ampia.
Michel Martelly/Immagine: X
Questa non è la prima volta che qualcuno dell’industria musicale arriva alla guida di un paese. Advert Haiti, una nazione caraibica, Michel Martelly, un musicista, è diventato il 47° presidente e ha prestato servizio dal 2011 al 2016.
