Kountry Wayne paragona il sogno che sta vivendo attualmente a una vecchia sitcom che ha fatto ridere il mondo per decenni. “Mi sento come se fossi la nuova versione di ‘Beverly Hillbillies'”, cube. “Sono a Hollywood – sono qui, ma ancora non sono Qui, quindi penso semplicemente che questa sia la cosa più nation di me. A questo punto, il comico nato DeWayne Colley ha sicuramente raggiunto il grande successo dopo aver iniziato nella commedia nel 2014 (prima di provare le sue abilità come rapper) lavorando sulla sua arte teatrale e cucinando scenette virali del sud ispirate alle sue radici in una piccola città della Georgia. Dopo 12 anni, il suo impero in crescita comprende movie indipendenti (incluso il suo prossimo movie “That is Her”, che ha finanziato lui stesso), un’ondata di brevi scenette drammatiche e comiche con una vasta gamma di attori, uno speciale di debutto su Netflix (“A Lady’s Prayer” del 2023) e ora la sua ultima ora, “Nostalgia”, in anteprima lunedì su Prime Video.
Trascorrendo una nuova ora guardando indietro a un periodo passato, in particolare agli anni ’90, quando Wayne è cresciuto, il comico 38enne sta portando un nuovo approccio all’period di Def Comedy Jam che spera possa risuonare con i fan della commedia della sua generazione e i fan più giovani che lo hanno trovato tramite TikTok e non avevano concept che facesse anche lo stand-up. Essendo una persona la cui carriera comica è salita alle stelle negli ultimi anni, gli occhi di Wayne continuano a essere puntati verso opportunità future per portare umorismo riconoscibile alle masse che hanno quel cugino di campagna che cammina, parla e scherza proprio come lui.
Questa intervista è stata modificata per motivi di lunghezza e chiarezza.
Cosa significa per te la parola “Nostalgia”?
Una bella sensazione. Significa riunire le persone attraverso una risata come nei buoni vecchi spettacoli del passato: “Saved by the Bell”, “Household Issues”. È proprio quella sensazione, qualunque fosse quella sensazione che non potevamo mettere in un barattolo, volevo portarla nel mio speciale per far ridere tutti e dimenticare le cose che saranno sempre qui: i conti, il dramma e la violenza. Prenditi una pausa, divertiti e prenditi le pause che facevamo quando guardavamo quei programmi TV negli anni ’90.
Per gli spettacoli che hai menzionato, So che abbiamo più o meno la stessa età. Siamo cresciuti con le stesse sitcom televisive e tuttavia apprezzavamo ancora la vita all’aria aperta, il che oggi sembra un concetto estraneo.
Sì, è quella sensazione di tutti quei movie. Amico, “Clueless”, quando vedo quel movie, fino advert oggi, ho ancora una cotta per tutti [those girls]. Ho sempre desiderato andare al liceo in “Saved by the Bell”. Quindi voglio solo trasmettere quella sensazione che ho provato io, perché gran parte della nuova generazione non ha potuto sperimentare quegli spettacoli e quelle sensazioni. Quindi, anche le generazioni più giovani, voglio che possano sperimentarlo attraverso il mio speciale.
Ciò che period piccolo–vita cittadina a Millen, Ga., ti piace il tuo bambino divertente che cresceva?
Ero così povero, non c’period niente di veramente divertente. La città period così piccola… una [stop]luce, la scuola elementare, la scuola superiore, tutto in una scuola. Dovevi scherzare a modo tuo per farti credere che non eri lì. In un certo senso dovevi scappare attraverso le battute. Quindi facevo ridere la gente ovunque fossi. Non importa quanto sia grave la situazione, non posso farci niente. Potrei anche ridere. Ricordo che una volta le luci si spensero mentre stavamo mangiando cereali. Ho pensato: “Mamma, ehi, andiamo. Non riesco a vedere, non riesco a vedere il latte, i cereali, la ciotola. E tu mi stai dicendo che devo fare il mio lavoro. Penso che tu debba andare a lavorare”. In un piccolo paese dovevi ridere perché non c’period nient’altro, non c’erano opportunità.
“In una piccola città, dovevi ridere perché non c’period nient’altro, non c’erano opportunità”, ha detto Kountry Wayne riguardo alla crescita a Millen, Georgia.
(Christina Home/Los Angeles Instances)
Hai gravitato intorno alla musica fin dall’inizio della tua vita, diventando un rapper prima di fare stand-up. Cosa ti ha aiutato a dimenticare i problemi che ti circondavano?
Mi sono sempre sentito come se fossi già sul palco, quindi quando sono salito sul palco, le luci non mi hanno mai fatto nulla, o la fama e tutto il resto. Perché sono così grato di poter fare stand-up e avere persone che vengono a guardarmi mentre lo faccio. Non ho mai avuto il tempo di sentire davvero la fama e tutto il resto. Quindi penso che tutto quello che ho passato in quella piccola città mi abbia aiutato. Tutto è una piccola città per me. Hollywood è ancora una piccola città per me, perché chiunque conosco, è quello che conosco; chiunque non conosco, semplicemente non lo conosco. Perché in quella piccola città eri così lontano dalle grandi città come Atlanta, New York, Los Angeles, ero a tre ore da Atlanta [growing up]quindi penso che questo mi abbia davvero aiutato advert arrivare dove sono oggi a fare commedia nel modo in cui la faccio.
Mantienilo semplicemente “paese”.
Sì, tienilo in campagna. Amico, oh, questo è il prossimo [title of a new special].
Quale ritieni sia l’aspetto più nation di te in quanto persona che ora è un comico popolare?
La mia famiglia, tutta la mia famiglia intorno a me. Vieni a casa mia. È uno zio, un papà, una sorella, un fratello, bambini ovunque. Mi sento come se fossi la nuova versione di “Beverly Hillbillies”. Sono a Hollywood, sono qui, ma ancora non sono Qui, quindi penso semplicemente che questa sia la cosa più nation di me. Se incontri la mia famiglia, capirai. Non dicono gamberetti, noi diciamo “scrimps” o “o’er dere” [instead of] “laggiù.” Con il mio accento, immagino che con la mia famiglia sia 10 volte peggio. Quindi penso di ricordare alla gente che tutti a Los Angeles, New York, hanno un cugino da qualche parte nel Mississippi, perché comunque molti di noi vengono dal sud. Quindi penso solo di ricordare alla gente la gente semplice e di campagna.
Con il sapore del sud che porti alla commedia, la paragono all’hip-hopquando si tratta dello stile regionaleS di fumetti diversi. Che ruolo ha questo nella creazione di uno speciale che porti il Sud nel mondo?
È pazzesco che tu dica una cosa del genere [you] pensa all’hip-hop quando lo faccio. Sarò così tanto me stesso che le persone che non mi conoscono saranno interessate a me, perché sono diverso da tutti gli altri. Mi sento come se fossi davvero una persona di campagna con quell’accento del sud o il modo in cui parlo. Parlo come quegli zii e cose del genere. Quindi sento che farà sentire tutti a casa. Non ho provato a cambiarlo. Sarò me stesso perché sento che, nel profondo, lo sanno tutti [someone like] io da qualche parte. Si relazioneranno con me in qualche modo, e mi sento sicuro perché sono me stesso. Non sono là fuori a fare il falso, è così che parlo. Sono un ragazzo di campagna. Non vengo da una grande città e questo è ciò che sto dando al mondo. E chi lo ama, lo apprezzo. Quelli che non lo amano, io ti amo ancora.
“Penso di ricordare alla gente che tutti a Los Angeles, New York, hanno un cugino da qualche parte nel Mississippi, perché molti di noi vengono comunque dal sud”, ha detto Kountry Wayne.
(Christina Home/Los Angeles Instances)
Essere padre di 10 figli è qualcosa che ha fatto parte della tua trama nella commedia E verso cui le persone hanno gravitato. Che effetto ha la tua capacità di sopravvivere e far funzionare tutto nella tua commedia?
Il mantenimento dei figli ti renderebbe davvero molto, molto divertente. In realtà gioca molto, perché se non fosse stato per quei ragazzi, non credo che mi distinguerei tanto quanto sono. Perché abbiamo sentito ogni battuta, tutti sono stati divertenti. Andiamo, amico, abbiamo visto Jim Carrey, abbiamo visto Eddie Murphy, abbiamo visto Dave Chappelle. Il divertente è già stato fatto. Quindi penso che ciò che mi aiuta a distinguermi sia la mia storia con i miei figli e la mia famiglia. È divertente, ma va comunque bene. Questa è una prospettiva diversa da quella che vediamo con tutti quei bambini, le madri, sai, ma lui non è con le madri, ma è lì con i bambini, e tu ti prendi cura delle madri. È una situazione così unica che penso sia ciò che la distingue.
Chi è il tuo bambino più divertente?
[My daughter] Onesto. L’onesto è la persona più divertente della mia vita. Si chiama Onesta, ma mente: inventa tutte queste storie su quello che è successo a scuola. [She’ll say,] “Sono stato arrestato oggi.” Dirò: “Onestamente, sei stato arrestato?” [She’ll say,] “Beh, stavano per arrestarmi, ma non l’hanno fatto.” Mi ricorda me, ma è solo un po’ più spiritosa perché non ha subito alcun trauma come me. Vengo dalla povertà. È ricca. Frequenta questa scuola cristiana piena di bianchi e pensa di essere una bambina bianca adesso. Le ragazze bianche hanno questo fermaglio che si mettono sui capelli. Ha comprato la sua clip. Ora i suoi capelli non fluttuano più come i loro. I suoi capelli sono decisamente rigidi. Dico: “Onesto, non hai bisogno di quella clip!” Sta ballando. Non va agli allenamenti. Quando va ai saggi di danza, è chiaro che non sa ballare e le chiediamo sempre: “Conosci il ballo?” Ogni volta che arriva lì, cube “Sì”, ma arriva lì e guarda sempre gli altri bambini. Lei period l’unica [who’s] spento.
Lei è così divertente. L’ho messa nelle scenette. Cube le cose più spiritose. Un giorno mi ha chiesto – ho molti figli – e lei ha detto: “Papà, quale dei tuoi figli ami di più?” Ha detto: “Ami tutti i tuoi figli?” Ho detto: “Sì, vi amo tutti”. Lei disse: “Bene, vieni qui. Lascia che ti parli subito”. Mi ha portato a vedere una foto che avevo nella caverna del mio uomo: “Ha detto: ‘Bene, perché tutti noi.’ [not in the picture]?’”… Lei è la mia comica.
Parlando della pipeline/rete di produzione di scenette, tuho sviluppato negli ultimi anni, come è stato? determinante per la tua carriera comica, e anche per la tua carriera come una sorta di produttore nello sviluppo di contenuti?
Penso che quel contenuto mi abbia aiutato di più [with] essere conosciuto come produttore, regista e attore. Quindi penso che abbia aiutato la mia carriera di attore, la prima parte della mia vita, e tutte le scenette hanno aiutato la mia commedia perché ero solo io a essere divertente, ma le scenette che ho pubblicato ora aiutano le persone a guardarmi più come un uomo d’affari, un imprenditore e un attore. Ed è pazzesco, alcune persone adesso mi conoscono addirittura dalle scenette. E quando arrivano al [stand-up] spettacolo, rimarranno scioccati. Molti dei miei fan che mi hanno incontrato quando ho iniziato a scrivere le trame, quando lo vedono [“Nostalgia”] speciali dicono: “Non ce lo ha mai mostrato!” Poiché quella persona che sono sul palco, non lo sono più sui social media, quindi devi andare a guardarmi in piedi per dare quell’energia che do. Ma i miei fan del Day 1 hanno incontrato quel ragazzo. Questi fan che ho creato negli ultimi quattro o cinque anni erano probabilmente equivalenti ai miei fan del primo giorno. C’è una grande base di fan ma non sanno nemmeno che potrei [do] alzarsi in quel modo.
Il comico Kountry Wayne tiene in mano la sua catena d’oro al collo con sopra la faccia di sua madre.
(Christina Home/Los Angeles Instances)
In un certo senso è nostalgico. Penso a un papà televisivo come Bob Saget, che period così diverso quando lo vedevi fare cabaret. Dici: “Wow, Danny Tanner è sporco!” È fantastico che tu possa separare le due personalità. Cosa senti? sarà la tua prossima commedia?
Per portarlo sul grande schermo, sicuramente. Tutti i miei talenti e doni su cui ho lavorato, in un certo senso, [have] migliorato. Inserisco il lavoro e sono pronto per mostrarlo sullo schermo. Penso che stia accadendo in modo organico, come lo speciale [on] Amazon, è biologico. Ne avevo uno su Netflix, ora volevano che ne facessi uno su Amazon, e voglio solo mostrare al mondo su cosa sto lavorando, e il tempo, l’energia che ho investito su una scala più ampia… Quindi sono semplicemente emozionato, e mi sento di nuovo un bambino, perché ho così tante responsabilità e bambini di cui mi prendo cura. Mi ci è voluto un po’ per tornare a questo punto in cui potevo essere semplicemente un artista. Perché volevo fare l’artista, ma avevo molti figli, quindi dovevo essere un fornitore. Ma ora sono nella posizione in cui tutto questo viene gestito, quindi mi sento di nuovo un bambino quando si tratta di arte.
