IOSe la telefonata iniziale di Scream durasse un intero movie, il risultato sarebbe qualcosa di simile a questo thriller di serie B abbastanza decente. Jessica Morris interpreta la presentatrice di Sarah Cares, un programma radiofonico/podcast in cui risolve i dilemmi emotivi degli ascoltatori, spesso in modo duro e concreto. Sul punto di firmare un grosso contratto a New York, la sua settimana va storta quando il suo studio cade vittima di un allarme bomba. Poi, il giorno successivo, le sue linee telefoniche vengono bloccate da Edward, un marito offeso e apparentemente violento; Sarah aveva precedentemente detto a sua moglie di abbandonarlo.
Edward cube che tutto ciò che vuole è la coerenza morale. Sarah, la presunta fonte di ogni saggezza, vive in un matrimonio fittizio e lui ha la prova rinchiusa nel suo capannone: la nuova amante di suo marito, Alice (Carly Diamond Stone). A meno che Sarah non voglia sulla coscienza la morte di Alice, deve rispettare due regole: niente poliziotti e completa onestà quando Edward fa una domanda. Dopo l’insipida situazione che coinvolge i colleghi radiofonici di Sarah, e poi le ipocrisie della sua vita familiare con il marito David (Adam Huss) e la figlia Maya (Aliza Kate Barlow), Killer on the Air diventa sempre più avvincente quanto più minimalista diventa; un duello tra il DJ in disfacimento e la malevola forma d’onda verde sul suo schermo.
Mentre Edward spoglia Sarah fino al trauma della sua infanzia in diretta, Morris inchioda il modo teatrale al capezzale e il modo in cui lei si arrende alla vera sincerità (“Penso che la chiamino una svolta!” gongola il suo aguzzino). Il retroscena gestisce bene anche il modo in cui il suo stile terapeutico empatico ma giudicante deriva dai suoi genitori. Fuori dallo studio, la corsa di accompagnamento – mentre David e un grosso detective (Andrew Fultz) cercano di dare la caccia a Edward – e il colpo di scena finale sembrano un po’ obbligatori, e la regia di Haylie Duff è un po’ pedonale. Tuttavia, il suo movie gira in modo intrigante attorno alle emozioni performative e al feticismo dell’autenticità dell’period dei podcast.
