Come BeachLife è diventata un antidoto sull’oceano all’affollata stagione dei competition di SoCal

Mentre la California meridionale abbraccia l’ondata di un’altra stagione primaverile ricca di competition e concerti all’aperto, il BeachLife Competition ha trovato un modo per evitare di essere soffocato: scegliendo di cavalcare la propria onda.

Il fondatore di BeachLife Allen Sanford, originario di South Bay, afferma che il competition non sta cercando di replicare il Coachella o eventi specifici per genere come Ozzfest o Warped Tour. Invece, BeachLife è costruito attorno alla creazione di una cultura e di un senso di comunità, con una formazione eclettica progettata in modo che i fan possano trovare qualcosa di cui divertirsi mentre ammirano il lungomare di Redondo Seashore.

“Non sono mai stato un grande amante dei competition”, ha detto Sanford. “Ci sono molti aspetti negativi, come grandi folle, lunghe code e parcheggi polverosi. Venendo dal mondo del cibo e delle bevande, abbiamo sempre messo al primo posto l’esperienza del cliente. Non siamo gente dell’industria musicale, siamo consumatori. Quindi cerchiamo di eliminare questi punti deboli e creare qualcosa di più confortevole. Se più competition musicali lo facessero, probabilmente ne andrei di più.”

Il raduno di due giorni a Redondo Seashore presenta la sua sesta puntata questo positive settimana, occupando King Harbour da venerdì a domenica. L’eclettica lineup di quest’anno vede protagonista l’icona degli anni ’80 i Duran Duran venerdì sera, insieme al duo pop elettronico dei Chainsmokers, alla band indie pop Grouplove, alla band indie rock Flipturn, alla band storage rock The Schizophonics e altro ancora.

Il conto di sabato è guidato dalla band punk di Orange County The Offspring, insieme a Joan Jett & the Blackhearts, la band reggae rock Barely Stoopid, la band roots rock Ben Harper & the Harmless Criminals e la band reggae rock Lucky Youth. Sunday chiude il positive settimana con il cantautore James Taylor in cima alla formazione, insieme alla cantautrice rock Sheryl Crow, alla band indie pop Peach Pit e alla band indie rock My Morning Jacket.

L’enfasi sulla varietà è qualcosa che secondo gli artisti in scaletta distingue BeachLife. Kevin “Noodles” Wasserman, chitarrista degli Offspring, ha fatto eco al punto di vista di Sanford e ha indicato nella diversità della formazione un punto di forza fondamentale.

“Ho suonato in molti competition musicali”, ha detto Noodles. “Negli Stati Uniti, nella maggior parte dei casi, i competition tendono advert essere piuttosto omogenei e le band sono simili. Ecco perché mi piace l’ecletticità di qualcosa come BeachLife.”

Sebbene Noodles sia originario di Orange County, non è estraneo alla storia del punk rock e al lignaggio musicale di South Bay. Con BeachLife che si svolgeva nella vicina Redondo Seashore, ha sottolineato l’influenza duratura delle band di prima generazione di South Bay come Black Flag, Circle Jerks e Descendents, sottolineando quel senso di comunità come parte determinante della cultura.

“Adoro tutte e tre queste band, ma la mia preferita erano i Descendents”, ha detto. “Erano pesanti ma anche melodici, con canzoni orecchiabili su cui potevi cantare. Anche i Black Flag erano fantastici, ma non potevi davvero cantare insieme a loro sotto la doccia. E “Group Intercourse” dei Circle Jerks è semplicemente rivoluzionario e fenomenale.”

Per Jim Lindberg, nativo di Hermosa Seashore e frontman di Pennywise, che aiuta anche a organizzare BeachLife, quel legame con South Bay è ancora più profondo. Il lignaggio punk rock della zona non è solo parte dell’identità del competition, ma è anche parte integrante di una delle sue caratteristiche più uniche: lo Speakeasy Stage, dove i musicisti punk eseguono set acustici essenziali.

La formazione di quest’anno sul palco embody il bassista dei Minutemen Mike Watt, Jason DeVore degli Authority Zero e un set speciale dello stesso Lindberg. “Ho curato questo palco fin dal primo anno e lo adoro”, ha detto Lindberg. “È uno dei preferiti della comunità perché rappresentiamo l’atmosfera punk, anche se è acustica. Abbiamo anche una mostra d’arte chiamata Punk Rock and Paintbrushes che presenta artisti del mondo della musica. Il nostro piccolo angolo del competition è diventato davvero uno dei preferiti tra la gente del posto.”

“Quando suoniamo allo Speakeasy Stage, di solito c’è mia madre, alcuni membri del membership del libro di mia moglie, i bambini che corrono in giro, insieme advert alcuni vecchi punk appesi dietro,” ha continuato. “È un’atmosfera completamente diversa da quella di un locale enorme. È più simile a un picnic punk rock. Puoi davvero vedere una versione ridotta all’essenziale di questi musicisti, ed è ciò che lo rende speciale.”

Quella miscela di stili e pubblico, in cui fan di lunga information e ascoltatori alle prime armi condividono lo stesso spazio, è qualcosa che secondo gli artisti definisce l’esperienza BeachLife.

Miles Doughty, cantante degli Barely Stoopid, ha detto che la band è entusiasta di tornare dopo aver suonato per la prima volta al competition nel 2019. “BeachLife è davvero cresciuta da quando abbiamo suonato per la prima volta”, ha detto Doughty. “È come un piccolo diamante grezzo laggiù. Le persone che lo gestiscono fanno un ottimo lavoro e le band ogni anno sono incredibili. È uno di quei competition in cui il fan si gode una fantastica giornata di musica dall’inizio alla positive.”

Doughty ha aggiunto che la band adatta il proprio set per adattarlo al pubblico diversificato che il competition attira. “Cambieremo sicuramente le cose per un competition come questo perché ci sono così tante basi di fan various”, ha detto. “Cerchiamo di suonare un po’ di tutto.”

“Voglio solo che la gente se ne vada dicendo: ‘Quella band period fantastica’”, ha aggiunto. “Andremo là fuori, porteremo ogni stile che abbiamo e ci divertiremo. Se le persone se ne vanno sorridendo, allora abbiamo fatto il nostro lavoro.”

Per Michael “Fitz” Fitzpatrick, entrance man della band pop, funk e soul di Los Angeles Fitz & the Tantrums, l’ambientazione fronte oceano di BeachLife e il pubblico eterogeneo sono ciò che rende il competition un’esperienza unica sia per i fan che per gli artisti.

Una vista del palco principale del BeachLife.

(JP Cordero)

“Per una band come la nostra, non capita spesso di suonare sulla spiaggia e vedere le onde”, ha detto Fitz. “Non riesco a pensare a uno state of affairs più bello per suonare uno spettacolo. I nostri spettacoli riguardano un’esperienza condivisa tra noi e il pubblico. Abbiamo sempre avuto lo stesso approccio, che si tratti di 10 persone o 10.000, diamo tutto quello che abbiamo. E quando sappiamo che alcune persone non ci hanno mai visto, ci viene voglia di andare di più e conquistarle.”

BeachLife è diventato uno dei competition musicali più singolari del paese, non solo per il suo programma eclettico e l’ambientazione fronte oceano, ma per il forte senso di comunità che lo circonda. Sebbene l’esperienza sia incentrata sulla musica dal vivo, i partecipanti possono anche gustare un’ampia gamma di cibi e bevande, creando un’atmosfera che ricorda tanto un raduno di quartiere quanto un evento su larga scala.

Anche se attira migliaia di fan, BeachLife sembra ancora un competition guidato a livello locale, costruito da e per la gente di Redondo Seashore. Gli organizzatori affermano che l’evento continua a crescere ogni anno, attirando folle sempre più numerose ed espandendo la sua portata. E anche se BeachLife potrebbe non attirare l’enorme numero di Coachella, il suo impatto economico e culturale sulla comunità di South Bay è significativo.

Sanford ha affermato di essere orgoglioso di BeachLife e di come il competition sia cresciuto dal suo debutto nel 2019. “Questo non è tanto un competition musicale, è un enorme ritrovo di persone che amano una cultura simile”, ha detto. “Non stiamo cercando di essere il competition più grande o il più bello, ci concentriamo solo sulla creazione di qualcosa in cui le persone possano incontrarsi, godersi la musica e divertirsi in spiaggia.”