La maggior parte degli abitanti di Los Angeles conosce Frank Gehry come l’architetto ribelle i cui edifici decostruttivisti hanno rinvigorito Los Angeles nel mezzo della sua crisi d’identità di high-quality secolo.
Meno di lui lo conoscono come lo scultore sentimentale celebrato nella prossima mostra “Frank Gehry” di Gagosian Beverly Hills, la prima a mostrare il lavoro di Gehry dalla sua morte a dicembre. Curata da coloro che hanno lavorato e amato il famoso architetto, la mostra, che aprirà il 14 maggio e durerà fino al 27 giugno, è in parti uguali un tributo e una presentazione artistica. Conterrà molte delle sculture di Gehry a tema animale, tra cui una figura di orso in acciaio inossidabile raramente vista, in prestito dalla famiglia dell’artista.
La mostra includerà anche la prima proiezione pubblica dell’ingresso di Gehry in Gagosian Premieres, una serie di video della galleria che mostrano nuove mostre d’arte attraverso un combine di interviste intime agli artisti, visite in studio e efficiency musicali specializzate.
Mettendo in luce la pratica artistica di Gehry piuttosto che la sua opera di design – che comprende la Walt Disney Live performance Corridor, il Guggenheim Museum Bilbao e la Fondation Louis Vuitton – la mostra rivela un lato diverso del defunto visionario, ha affermato Deborah McLeod, direttore senior del Gagosian Beverly Hills.
“Non direi che è una retrospettiva, ma è un’opportunità per stare nella stanza e stare con lui”, ha detto McLeod, aggiungendo che “non avrebbe l’arroganza di dire che questo offrirà a qualcuno una conclusione”, ma che spera che possa aiutare le persone – specialmente quelle che hanno lavorato a stretto contatto con Gehry – a elaborare la sua perdita.
“Tutti sono un po’ crudi e sentono la mancanza di Frank, ed è solo un’occasione per riunirci e farlo di nuovo come la sua squadra”, ha detto.
McLeod ha curato la mostra insieme a Meaghan Lloyd, capo dello employees e accomplice di Gehry Companions, che secondo il direttore “parla davvero a nome di Frank”. Lo studio di Gehry progetterà la mostra, realizzata in collaborazione con la famiglia dell’artista.
“Non abbiamo avuto la possibilità di metterne uno nella galleria vera e propria. Ogni volta che ne facevamo uno, veniva venduto”, ha detto Deborah McLeod a proposito delle sculture di orsi di Frank Gehry.
(© Frank O. Gehry. Foto: Benjamin Lee Ritchie Handler / Courtesy Gogosian)
Il pezzo forte della mostra di Gagosian è una prova d’artista di “Bear with Us” (2014), che la galleria ha sollevato dal giardino della moglie di Gehry, Berta Aguilera, con una gru. Un’altra edizione della scultura dell’orso è in mostra al New Orleans Museum of Artwork, ma da Gagosian l’opera per la prima volta sarà esposta come parte di una mostra.
La figura in acciaio inossidabile ha un aspetto accartocciato che molti credono sia il risultato di Gehry che ha appallottolato un pezzo di carta e ha visto l’orso accartocciato, anche se McLeod ha detto che Gehry stesso le aveva detto che non period vero. Il regista ha aggiunto che la forma dell’orso dà l’illusione che qualcosa “si formi o si dissolva”. La scultura avrà probabilmente la galleria nord di Gagosian completamente per sé.
“Gli daremo davvero ciò che gli è dovuto”, ha detto McLeod. Period giusto per un pezzo che, per lei, si legge come un “autoritratto” di Gehry.
Una manciata di altre sculture a tema animale popoleranno la galleria sud, tra cui un coccodrillo nero brillante, lampade a forma di serpente in cartapesta dipinte a guazzo e “Fish on Fireplace” (2023), l’ultima delle sculture di pesci di Gehry advert essere realizzata in rame. Illuminati all’interno della galleria oscurata, i pezzi avranno un tocco “magico”, ha detto McLeod.
Le prime sculture di pesci realizzate da Gehry negli anni ’80 erano contenute, anche se immobili. Ma quando è tornato alla forma dei pesci 30 anni dopo, ha detto Mcleod, “hanno iniziato a diventare effettivamente barocchi, quindi è abbastanza bello vedere quell’evoluzione”.
A completare la mostra ci sono una serie di opere con inchiostro, acquerello e acrilico su carta che “esprimono il movimento energetico dei pesci in reti di linee nere e nuvole di colore”, si legge in un comunicato stampa.
Una parte dei pezzi in mostra sarà disponibile per l’acquisto, con una lista di controllo dettagliata a venire.
Le prime lampade Fish di Frank Gehry furono esposte nel 1984 alla Gagosian di Los Angeles.
(© Frank O. Gehry. Foto: Robert McKeever / Courtesy Gagosian)
I progetti di Gehry hanno dato vita al cuore della città, ma non è riuscito a portare a termine alcuni dei suoi piani più entusiasmanti, incluso quello per trasformare il fiume LA lungo 51 miglia.
E mentre la sua architettura è stata il suo grande dono alla sua città natale adottiva, la sua arte è stata il suo dono a se stesso.
“Essendo uno degli architetti più impegnati al mondo, immagina i calcoli e le minuzie che devi affrontare”, ha detto McLeod, sottolineando l’enorme pressione da parte dei clienti che Gehry deve aver sentito nella sua pratica quotidiana.
“Per lui, solo per dare a qualcosa la forma che vuole, collegarlo… So che è stato un enorme sollievo per lui”, ha detto. “So quanto amava farlo, e mi è piaciuto far parte di quella parte della sua vita.”
